Sarah Widmer

Sarah Widmer

Leitung Studiengang Fotografie HF

*1985, studierte Fotografie an der école cantonale d'art de Lausanne. Seit 2009 freischaffende Fotografin. Master in Communication Design an der Hochschule der Künste Bern, 2015. Lehrperson für Fotografie an der Schule für Gestaltung Aargau. 2016–17 Assistenz im Studiengang Fotografie an der F+F, seit 2017 Co-Leitung und seit August 2019 Leiterin des Studiengangs.

Aktuelle Kurse

  • FS 2026 ()
    Positionen der Fotografie
  • FS 2026 ()
    Standortgespräch
  • FS 2026 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2026 ()
    Diplomseminar
  • FS 2026 ()
    Positionen der Fotografie
  • FS 2026 ()
    Artist Statement
  • FS 2026 ()
    Wie kommt das Bild in die Serie?
Latefa Wiersch

Latefa Wiersch

Co-Leitung Studiengang Kunst HF

*1982, Kunststudium an der Universität der Künste Berlin, Masterabschluss in Contemporary Arts Practice an der HKB. Ihre Installationen und Performances, die oft in kollektiven Zusammenschlüsse entwickelt werden, thematisieren Fragen des Körpers und der Identität vor dem Hintergrund der postkolonialen Gegenwart. Auszeichnungen: u.a. Stipendien und Preise des Kantons Zürich, der Stadt Zürich und den Swiss Performance Art Award. Ab Februar 2025 Co-Leitung des Studiengangs Kunst der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2026 ()
    Einfach Machen
  • FS 2026 ()
    Reenactment: Fiktion und Wirklichkeit
  • FS 2026 ()
    Arbeitspräsentation
  • FS 2026 ()
    Start- & Schlusswoche
Simon Noa Harder
Personen
Pooling

Simon Noa Harder

Cultural Studies

*1982, lebt und arbeitet in Bremen, Berlin, Zürich. Lehrt am Institut für Kunst im Kontext an der UdK. Promotion Angewandte, Wien und ehem. wissenschaftliche Mitarbeit ZHdK. 2022 Artist Residency Schwankhalle, Bremen. Publikationen: Reclaim your Body/Pleasure, Embodied Magic – eine Superheld*in, UdK, Berlin, 2023, Love trans*formations, Les Complices*, Zürich, Publikationsbeitrag, 2022, Community-Care Veranstaltung, 2019, Ansätze für trans*formative Pädagogiken, Bildung Macht Diversität, 2021.

Nora Howald

Nora Howald

Farbmanagement und digitaler Druck

*1984. Co-Leitung Tricolor Bild Produktion. Zehn Jahre Erfahrung in der Produktion von Fine-Art Prints und Künstlerbetreuung. Mit ihrem Team der Tricolor Bild Produktion hat Nora Howald für nationale und internationale Fotografen sowie Galerien und Museen rund um den Globus Ausstellungen produziert. Sie hat die Arbeit im Fotolabor von Grund auf erlernt und setzt sich heute für den Erhalt der analogen Fine-Art Print Produktion ein.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2025/26 Farbmanagement und digitale Prints (Info)
Franz Krähenbühl

Franz Krähenbühl

Theorie, Recherche

*1978, lebt in Bern und arbeitet in Bern und Zürich. Master Kunstgeschichte: Ausstellungs- und Museumswesen an der Universität Bern. Davor Bachelor in Kunst und Vermittlung an der Hochschule für Gestaltung und Kunst Luzern. Wissenschaftlicher Mitarbeiter und Projektleiter Internationales Netzwerk im Dossier Internationales am Institut für Gegenwartskunst an der Zürcher Hochschule der Künste. Freischaffender Kurator und Kritiker sowie Mitbegründer des Kunstprojekts transform.

Aktuelle Kurse

  • FS 2026 ()
    Reading Pictures
Jan Steinbach

Jan Steinbach

Screendesign

*1983, lebt in Zürich und arbeitet als UI/UX Designer, visueller Gestalter, Verleger und Ausstellungsmacher. 2008 Diplom FH in Kommunikationsdesign an der Merz Akademie Stuttgart. 2009 Mitbegründer des Verlags für Künstler*innenbücher Edition Taube (Deutscher Verlagspreis Spitzenpreis 2022), Herausgeber zahlreicher Bücher, 2018 Mitbegründer der unabhängigen Kunstbuchhandlung und des Kunstraums MATERIAL, Organisator von Ausstellungen mit Fokus auf Kunstpublikationen, Initiator und Betreiber der Online-Plattform edcat.net

Maricruz Peñaloza
Personen

Maricruz Peñaloza

Performance, Beratung & Mentoring

*1961, ist Künstlerin sowie Kuratorin für nationale und internationale Performance-Festivals. Im Jahr 2010 gründete sie die Performance-Reihe Neu-Oerlikon. Seit 2018 organisiert und kuratiert sie das Performance-Open-Air im Stadtpark, Frauenpavillon, St. Gallen. Beide Performance-Festivals setzen sich mit dem öffentlichen Raum auseinander. Sie ist Mitglied des PANCH-Performance Art Network CH ab 2019 auch im Vorstand. Seit 2019 an der F+F tätig.

Sarah Merten
Personen

Sarah Merten

Care in der Kunst

*1984, lebt in Zürich. Kunsthistorikerin und Kuratorin. Studium der Kunstgeschichte, Geschichte und Pädagogik an der Universität Zürich. Ab 2011 im Ausstellungswesen und in der Forschung tätig: Museum zu Allerheiligen, Kunstmuseum Bern, HSLU. Seit 2019 Leiterin und Kuratorin der Galerie im Gluri Suter Huus. Verfasst regelmässig Kunstkritiken und Texte über Gegenwartskunst für verschiedene Zeitschriften und Kataloge und moderiert Gespräche mit verschiedenen Akteur: innen aus dem Kunstbereich.

Dominic Nahr

Dominic Nahr

Reportagefotografie

*1983 im Appenzellerland geboren und in Hongkong aufgewachsen. 2008 Bachelor of Fine Arts, Ryerson University’s School of Image Arts, Toronto. Nahr widmet sich der Dokumentation von Konflikten, humanitären Krisen und sozialkritischen Themen. Seit 2010 Fotograf für das Time Magazine. Zahlreiche Auszeichnungen, u. a. World Press Photo Award, Pictures of the Year Awards, Oskar Barnack Newcomer Award und Swiss Press Photo Awards. 2015 Auszeichnung als Schweizer Fotograf des Jahres, Swiss Photo Academy.

Josh Schaub

Josh Schaub

Kurz und bewegt

*1988, Studium Graphic Design an der Hochschule für Design & Kunst in Luzern. Seither selbständiger Grafik-, Informations- und Motiondesigner in Zürich. Gründer des Onlinearchivs the moving poster und Kurator der Ausstellungsreihe Bewegte Plakate, welche bereits in der Schweiz, Russland, Belgien, Italien, Frankreich und Ägypten gezeigt wurde. Zudem engagiert sich Josh Schaub seit 2014 für das Weltformat – Graphic Design Festival Luzern, seit 2017 als Vorstandsmitglied.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2025/26 Motion Design (Info)
Nadine Ochsner

Nadine Ochsner

Webdesign, digitale Medien

*1986, Art Direktorin, UX Lead und Creative Coderin. Lebt und arbeitet in Zürich und Luzern. Nach dem Studium der visuellen Kommunikation an der ZHdK arbeitete sie als Designerin und Art Direktorin in Agenturen in Amsterdam, Den Haag, Stockholm und Zürich. 2019 absolvierte sie eine Weiterbildung in Design Lead bei Hyper Island in Stockholm mit Vertiefung in Design Thinking, UX/UI Design und Leadership. 2022 belegte sie das Programm CAS Coding for the Arts.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2025/26 QV Portfolio (Info)
  • SJ 2025/26 Webdesign Basics (Info)
  • SJ 2025/26 Generatives Design (Info)
Leon Schwitter

Leon Schwitter

Bewegtes Bild

*1994 in Lenzburg, studierte Film an der Zürcher Hochschule der Künste und schloss den Bachelor mit Fokus Drehbuch ab. Er arbeitet freischaffend als Filmregisseur und Produzent für die Produktionsfirmen Sabotage Kollektiv und EXIT. Sein erster Spielfilm Réduit lief an zahlreichen internationalen Filmfestivals und gewann unter anderem den First Look Award in Locarno, den Goldenen Alexander in Thessaloniki und den Fipresci-Preis in Schwerin.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2025/26 Short-Clips 1 (Info)
Bruno Hass
Personen

Bruno Hass

Prorektor

*1973, Hochbauzeichner EFZ, Matura an der KME. Studium der Philosophie, Komparatistik, Kulturwissenschaft an der Universität Zürich, sowie an der Freien Universität Berlin. Berufserfahrung in Bankwesen, Hochschule, IT und Kunst. Seit 2010 an der F+F in verschiedenen Funktionen tätig. Mitglied der Fachkommission Höhere Berufsbildung Swiss Design Schools und Vorstandsmitglied des Vereins XENIX. Gleichermassen engagiert in der Familienarbeit. Zurzeit in Ausbildung zum Lehrdiplom Philosophie.

Lysanne Stroomer
Personen

Lysanne Stroomer

Mitarbeit Sekretariat

*1995, lebt und arbeitet in Zürich. Von 2016–2022 Bachelor- und Masterstudium in Art Education mit Schwerpunkt Kunstpädagogik an der Zürcher Hochschule der Künste. Seit September 2024 teilzeit im Sekretariat der F+F Schule für Kunst und Design tätig.

Remo Süsstrunk

Remo Süsstrunk

Photoshop, Composing

*1968, lebt und arbeitet in Zürich als Bildbearbeiter und Geschäftsführer der Süsstrunk & Jericke GmbH. Die digitale Umsetzung und Bearbeitung von fotografischem Material für Kunst- und Werbeprojekte sind seit 1993 sein Alltag. Die Arbeitsbereiche umfassen sowohl Buchprojekte wie auch Mode- und Beautygeschichten für Magazine und Onlineplattformen. Seit 2017 Dozent an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2026 ()
    Von den digitalisierten Daten zum gedruckten Produkt
  • FS 2026 ()
    Vertiefung Photoshop
  • SJ 2025/26 Photoshop 3: Fotomontage (Composing) (Info)
  • SJ 2025/26 Photoshop 1 (Info)
Marius Kuhn

Marius Kuhn

Filmgeschichte

*1988, Studium der Filmwissenschaft an der Universität Zürich und der Université de Lausanne, Doktorand am Seminar für Filmwissenschaft, UZH. 2018 Forschungsaufenthalt an der Vanderbilt University, Nashville. 2015–2019 wissenschaftlicher Mitarbeiter beim Filmpodium der Stadt Zürich. 2015–2022 Dozent am Seminar für Filmwissenschaft, Universität Zürich. 2022 Stellvertretung Co-Chefredaktor beim Filmbulletin. 2022 Assistent der Leitung im Kino Cameo. Seit 2022 Co-Leitung Programmation Kino Xenix.

Aktuelle Kurse

  • FS 2026 ()
    Der Dokumentarfilm: Realität und Geschichte
  • FS 2026 ()
    Diplom
Bassma El Adisey
Personen
Pooling

Bassma El Adisey

Kunstgeschichte

*1989, freischaffende Kuratorin. Bachelor in Kunstgeschichte und Literaturwissenschaften an der Universität Zürich, danach Master in Kunstgeschichte und Bildtheorie an der Universität Basel. Nach einem Praktikum im Helmhaus Zürich führte sie die Social-Media-Kanäle des städtischen Museums eigenständig weiter. Zeitgleich begann sie am Aargauer Kunsthaus für die Sammlung zu arbeiten, wo sie als wissenschaftliche Mitarbeiterin diverse Ausstellungsprojekte leitete und mitkuratierte.

Aktuelle Kurse

  • FS 2026 ()
    Off the grid! – Die Auflösung des Bildraums
Angi Nend
Personen

Angi Nend

Geräte-Ausleihe (Leihs)

*1984, Studium in Kunst und Medien an der Hochschule der Künste Zürich sowie am Sandberg Instituut Amsterdam. Schweift seither in Bourdieus Feldern, in vielfältigsten Gefährt:innenschaften umher. Erfahrungen wurden im Theater, im Radio, in Konzerthallen, Museen, Schalter- und Lagerhallen gesammelt. Seit Sommer 2025 leitet Angi die technische Ausleihe an der F+F.

Franco Bonaventura

Franco Bonaventura

Grafik Design, Software

*1966, Hochbauzeichner und Fotolithograf. Studium Visuelle Kommunikation, ZHdK. Leitete eine Agentur für Kommunikation und Design in Barcelona. Arbeit für MACBA, Biennale Venedig und Museo Reina Sofia. Lehr- und Dienstleistungsauftrag des Studiengangs Visuelle Kommunikation und Leitung des Grafikateliers an der HKB. Selbständige Arbeit im Bereich Printmedien, Visuelle Identität und Kommunikationsberatung. Dozent für Visuelle Kommunikation, Druckvorstufe und Software in Barcelona, Bern, Zürich.

Aktuelle Kurse

  • FS 2026 ()
    Druckvorstufe und Colormanagement
  • FS 2026 ()
    Von den digitalisierten Daten zum gedruckten Produkt
  • SJ 2025/26 Software (Info)
  • FS 2026 ()
    Corporate Design für ein Mode-Label
  • FS 2026 ()
    Von den digitalisierten Daten zum gedruckten Produkt
  • SJ 2025/26 InDesign (Info)
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Gestalten – Entwerfen, verwerfen, entscheiden
  • WB 2 - 2025/26  ()
    Einführung in InDesign, Photoshop & Illustrator
Françoise Caraco

Françoise Caraco

Fotografie

*1972. 1992–97 BA Fotografie, 2008–11 MA Fine Arts, ZHdK. Seit 1996 diverse Kunstprojekte und Ausstellungen, Auszeichnungen und Preise: u.a. Eidgenössischer Kunstpreis 1998; Reisestipendium Landis+Gyr, Istanbul 2016. Ausstellungen u.a.: Mindmapping-Art, Kunsthaus Zofingen, Familienmodelle, Shedhalle; Familienangelegenheit, Museum Strauhof; Hidden Istanbul, Schneidertempel Arts Center; Prix Photoforum, Pasquart Photoforum. Fotografinnenduo mit Eliane Rutishauser unter Lee Li Photography.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2025/26 Camera Obscura (Info)
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Strassenfotografie – Der komponierte Schnappschuss!
  • WB 4 - 2025/26  ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
  • WB WiA - 2025/26 ()
    Analoge Fotografie – ein Blick in die Dunkelkammer!
  • WB 1 - 2025/26 ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!