In diesem Kurs erlernst du die Grundlagen der Software Indesign in Bezug auf den Nutzen für Fotograf/innen. Der Schwerpunkt liegt auf den Anforderungen an das Design eines persönlichen Portfolios.

Für die tägliche Arbeit lernst du aber auch Template–Vorlagen kennen und verwenden, wie zum Beispiel Newsletter und andere Druckvorlagen, welche für verschiedene alltägliche Anwendungen von Nutzen sind. Du kannst danach auch druckfähige pdfs für die Druckerei herstellen.

In einem kleinen Team produzierst du Blickfänger aus Licht und Bewegung – drei Short–Clips. Zwei Wochen habt ihr Zeit für Idee, Planung, Dreh, Schnitt.

Egal mit welchen Mitteln; – Hauptsache schnell und Action und alle Clips laufen am Schluss da, wo sie sollen.

Gelenkt, gerichtet, geformt und gefiltert wird Licht im Studio. Komplexe Lichtsituationen werden aufgebaut, Reflexionen und Glanzlichter erzeugt. Beim Aufprall auf verschiedene Oberflächen reagiert Licht unterschiedlich.

Nun ist es an dir, Gegenstände ins beste Licht zu setzen. Probieren geht hier über Studieren.

Licht fällt durch ein Loch in eine dunkle Kiste und auf der Rückseite der Kiste entsteht ein Bild der Aussenwelt. Darin offenbart sich der ganze Zauber der Fotografie.
Wir bauen Lochkameras und stossen dabei auf die physikalischen Grundlagen der Fotografie. Wir experimentieren mit Blende, Verschlusszeit und Brennweite und machen im Labor Abzüge.

Ein Bild ist nicht einfach gut oder schlecht und fertig. Es gibt viel mehr zu sagen – selbst über nichtssagende Bilder. Im Bilderclub liegt es an dir, über Bilder zu sprechen.
Du triffst eine Auswahl von Bildern, die dich interessieren. Du stellst sie vor und diskutierst sie mit anderen. Am Ende wird es über jedes Bild viel zu sagen gegeben haben.

Mit Lightroom wählst du Bilder aus, mit Photoshop bearbeitest du sie. Im Zentrum dieser Einführung stehen zwei wichtige Software–Instrumente für den Umgang mit Bildern.
Du probierst diese Werkzeuge aus. Dies ist der Einstieg. In späteren Projekten wirst du die Arbeit mit Photoshop noch vertiefen.

Zum Abschluss des ersten Ausbildungsjahres beziehst du im Rahmen einer Ausstellung Position. Setze ohne Wenn und Aber auf deine Vorlieben und Stärken, erarbeite ein Bild– und Präsentationskonzept und finde bis zum Ausstellungsbeginn eine Umsetzung.

Welche Bildstrategien gibt es in der zeitgenössischen Architekturfotografie? Und wozu wird Architekturfotografie gebraucht?
Du erarbeitest Bildkonzepte und setzt sie um: In diesem Zusammenhang machst du dich vertraut mit den Funktionen und Anwendungsmöglichkeiten der Fachkamera.

Bilder machen und posten kann jede und jeder. Doch wie wirken Bilder auf uns? Welche Bezüge stellen wir her? Wie wirken sie auf andere Bilder? Welche Trends und Strömungen greifen die Bilder auf? Inwiefern stehen Bilder im Schatten von gesellschaflichen und technischen Entwicklungen? Und inwiefern überspringen sie diese Schatten?

In diesem Seminar schärfst du deine Wahrnehmung für diese Fragen. Die Fähigkeit, Bilder und ihre Kontexte zu befragen, wirst du insbesondere für deine weitere Entwicklung brauchen.

In der analogen Fotografie sind Filmmaterial, korrekte Belichtung und Entwicklung entscheidend für das Resultat.
In diesem Projekt stellen wir uns dieser Herausforderung, du erarbeitest einen Plan für die Herstellung einer Bildserie mit einer Kleinbildkamera: Geht dein Plan auf? Im Labor wird es sich zeigen!