Stefan Nobir

Stefan Nobir

Ton im Film

*1980, Master of Arts ZHdK in Composition and Theory mit Spezialisierung Tonmeister, 2014. Seitdem selbständiger Tonmeister in Zürich. 2015 Gründung derTonmanufaktur. Mitarbeit bei diversen Film- und Musikprojekten. Eigenes Tonstudio in Wil (ZH) und Filmtonregie im Kreis 4. Dozent PreCollege an der ZHdK und dem Musikkonservatorium Zürich. Seit 2018 Dozent an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    LichtBildTon
  • HS 2026/27 ()
    Fokus Ton
Alicia Velázquez

Alicia Velázquez

Keramik, Mentoring

*1969 Madrid, lebt in Zürich. Architektin, arbeitete als transdisziplinäre Designerin in Städten wie New York, Amsterdam und Shanghai. Im Jahr 2015 erhält sie ein ADAPT-r Marie Curie-Stipendium für eine 18-Monatige Residency in Brüssel, in dem sie ihre ersten Performances entwickelte. Mit dem Körper im Mittelpunkt kombiniert Alicia in ihrer Arbeit mehrere Medien und erforscht Rituale, Zugehörigkeit und Togetherness.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Offene Keramikwerkstatt
  • FS 2027 ()
    ACT Performance Festival
  • HS 2026/27 ()
    Offene Keramikwerkstatt
  • Skill-Wochen (Info)
Philipp Aebischer

Philipp Aebischer

Grafikdesign

*1973. Seit 2002 freischaffender Grafiker und Art Direktor, vorher gestalterische Tätigkeit in diversen Ateliers und Werbeagenturen. Seit 2007 Fachlehrer für visuelle Kommunikation, grafische Grundlagen und Gestaltung sowie Mentor für Gestaltungsprojekte. Nebst Unterrichtstätigkeit an der Fachklasse Grafik EFZ der F+F seit 2012 sporadische Unterrichtseinsätze an der Schule für Gestaltung Bern. Seit 2015 Gestaltungsunterricht für Jugendliche im Rahmen des K’Werk BE.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 QV Portfolio (Info)
  • SJ 2026/27 Testlauf Qualifikationsverfahren (VPA/IPA) (Info)
  • SJ 2026/27 Kampagne (Info)
  • SJ 2026/27 Corporate Design (Info)
  • SJ 2026/27 Mikro Makro Typo (Info)
Lean Rüegg
Personen

Lean Rüegg

Performance, Kritik

*1992, Lean’s artistic practice is centered around storytelling.
They explore and engage with somatic forms of language such as poetry,
song, prayer, and spells, investigating their reality creating potential.
For Lean, sharing intimacy and embodied knowledge is a form of political
resistance. Lean’s work has been shown at the Kunsthalle Basel, HEK Basel,Hamlet in Zurich, Amore Basel, and the Cité des Arts in Paris and also has won several awards such as the Swiss Perfomance Award.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Kunst inszenieren und verstehen: Zwischen Bühne und Kontext
Rudolph Jula

Rudolph Jula

Cinema & Culture

*1961, lebt und arbeitet als Regisseur/Autor in Berlin und Zürich. Ausgewählte Arbeiten in Fotografie/Text: Vanishing Syria online Foto-Essay und fortlaufendes Ausstellungsprojekt ab Dezember 2015; Salon Jula im Literaturhaus 2015; Auf dem Weg nach Damskus – Reiseerzählungen aus dem Nahen und Mittleren Osten, 2012; Giulios Schlaf, Roman, 1997; Film: Cattolica, Regie, 2003); Drei Wünsche, Regie, 2000; Türkischer Honig, Regie,1998

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Cinema & Culture – Malerei im Film
  • HS 2026/27 ()
    Cinema & Culture – Vier Tage im Iran
Giulio Gallana
Personen

Giulio Gallana

Siebdruck auf Textil

*1999, Leidenschaftlicher Textildesigner und Künstler aus Bern. Absolvierte 2019 die TAF für Gestaltung und Kunst und studierte anschliessend von 2020–2023 Textildesign an der Hochschule Luzern. 2023–2024 Praktikum im Designteam bei Jakob Schlaepfer und gibt seit 2022 Inputs zur Modesoftware CLO3D an der HSLU – Design Film Kunst.

Aktuelle Kurse

  • WB SoA - 2026/27 ()
    Siebdruck auf Textil
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Siebdruck auf Textil
Miriam Koban
Personen
Pooling

Miriam Koban

Geschichte der Visuellen Kommunikation

*1986, Designforscherin, Dozentin, Mentorin für Abschlussarbeiten und in Prüfungskommissionen tätig. Abschluss BA in Visueller Kommunikation ZHdK, MA in Kunst- und Zeitgeschichte an der Universität Fribourg, wo sie am Lehrstuhl für Zeitgenössische Kunstgeschichte Unterassistentin war. An der HKB war sie Oberassistentin im Master Design. Derzeit Dissertation im Rahmen des SNF-Projekts «The Cultural Turn in Swiss Graphic Design. From the 1980s to 2020». Lebt mit ihrer Patchworkfamilie in Zürich. 

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Part 2: Between Modernism and Propaganda
  • HS 2026/27 ()
    Part 1: Between Utility and Art
Tamara Janes

Tamara Janes

Archive und Datenbanken

*1980, lebt und arbeitet in Bern. Absolvierte nach dem Fotografiestudium an der Zürcher Hochschule der Künste und der School of Visual Arts in New York einen Master in freier Kunst an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Basel. Als Künstlerin und selbstständige Fotografin setzt sich Tamara Janes schwerpunktmässig mit dem Poor Image, digitalen Bildarchiven sowie Bildersuchmaschinen auseinander. Davor arbeitete sie mehrere Jahre als Grafikerin und Art Director in der Kommunikationsbranche.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Archive und Datenbanken 2 (Info)
Lara Messmer
Personen

Lara Messmer

Rektoratsmitarbeiterin und Qualitätsmanagement

*1991, lebt in Winterthur. 2012 EFZ-Abschluss als Buchhändlerin. 2016 Diplom HF Fotografie an der F+F. 2020 DAS Kulturmanagement, 2022 CAS Digitale Kulturen an der Universität Basel. 2014–2023 tätig in jungen Unternehmen der Kreativwirtschaft mit Fokus auf operative und strategische Projekt- und Geschäftsprozesse. Seit 2024 Rektoratsmitarbeiterin und verantwortlich für Qualitätsmanagement an der F+F.

Ann Griffin

Ann Griffin

Grafikdesign

*1981, geboren in Lugano, lebt in Zürich. Grafikdesignerin mit Schwerpunkt Editorial Design. Studium der Visuellen Kommunikation an der HEAD Genf (BA, 2007) und Editorial Design an der Elisava Barcelona (MA, 2022). Arbeitet mit Verlagen, Fotograf:innen und Künstler:innen an Buchprojekten im Bereich Fotobuch. Tätig als Jurorin, Dozentin und Workshopleiterin an Kunsthochschulen sowie Initiatorin eines eigenen Photobook-Retreats in den Schweizer Bergen. Seit 2017 Mitglied des Komitees von near.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Methoden- und Rechercheseminar
Brigitta Weber

Brigitta Weber

Auftrittskompetenz

*1961, freischaffende Schauspielerin in Theater und Film, Regiesseurin und Produzentin. Leitung des Theater Jungfrau & Co., Projekte für Kinder und Jugendliche in Koproduktion mit dem Schlachthaus Theater Bern. Lehrtätigkeit mit den Schwerpunkten Auftrittskompetenz für Erwachsene bei BFH Gesundheit, HSLU Soziale Arbeit und Master Design und Film, Haus der Farbe Zürich. Kurs- und Projektleitung bei der Radioschule klipp+klang.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Spots on!
Franziska Widmer

Franziska Widmer

Leitung Fachklasse Grafik EFZ/BM

*1966, Grafikerin, lebt und arbeitet in Zürich. 1992–2015 freischaffend mit bueroblau. 1998–2014 Mitkonzeption und grafische Gestaltung verschiedener Ausstellungen im Museum Strauhof Zürich. Seit 2015 Leitung der Fachklasse Grafik EFZ/BM an der F+F. Dozentin für Grafikdesign. Studiengang Didaktik 1+2, Eidg. Hochschulinstitut für Berufsbildung. Prüfungsexpertin Qualifikationsverfahren Grafikerin/Grafiker EFZ für den Kanton Zürich.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Abschlussarbeit (Info)
  • SJ 2026/27 Arbeitswelt Praktikum 1 (Info)
  • SJ 2026/27 Praktikumspräsentation (Info)
  • SJ 2026/27 Portfolio Praktikum (Info)
  • SJ 2026/27 Arbeitswelt Praktikum 2 (Info)
  • SJ 2026/27 How to FG (Info)
Latefa Wiersch

Latefa Wiersch

Co-Leitung Studiengang Kunst HF

*1982, Kunststudium an der Universität der Künste Berlin, Masterabschluss in Contemporary Arts Practice an der HKB. Ihre Installationen und Performances, die oft in kollektiven Zusammenschlüsse entwickelt werden, thematisieren Fragen des Körpers und der Identität vor dem Hintergrund der postkolonialen Gegenwart. Auszeichnungen: u.a. Stipendien und Preise des Kantons Zürich, der Stadt Zürich und den Swiss Performance Art Award. Seit 2025 Co-Leitung des HF-Studiengangs Kunst der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Symposium Kunst
  • FS 2027 ()
    alumni_*talks
  • FS 2027 ()
    Einfach Machen
  • FS 2027 ()
    Stein, Widerstand, Erinnerung
  • FS 2027 ()
    Arbeitspräsentation
  • FS 2027 ()
    Start- & Schlusswoche
  • HS 2026/27 ()
    alumni_*talks
  • HS 2026/27 ()
    Start- & Schlusswoche
Monika Amrein

Monika Amrein

Modezeichnen & Entwurf

*1956, Damenschneiderin. 1973–77 Studium an der Fachhochschule Trier, Rheinland-Pfalz, Deutschland. Abschluss als diplomierte Modedesignerin, langjährige Praxiserfahrung als Mode- und Freelance Designerin. Seit 2014 Dozierende an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • WBM - HS 2026/27 ()
    Weiterbildung Modedesign Modul 2: Modezeichnen
  • HS 2026/27 ()
    Modezeichnen
Tobias Kubli

Tobias Kubli

Color Grading Basics in DaVinci Resolve

*1992 in Affoltern am Albis, Schweiz. Seit 2011 hat er sich ganz dem bewegten Bild verschrieben. Durch verschiedene Tätigkeiten als Beleuchter und Kameramann eignete er sich sein filmisches Handwerk praxisnah an. Seit 2013 ist er als freischaffender Filmemacher und Kameramann im In- und Ausland tätig. Sein erster Spielfilm als Director of Photography, Tranquillo, kam 2018 in die Kinos.

Aktuelle Kurse

  • WB 1 - 2026/27 ()
    Color Grading Basics in DaVinci Resolve
Alexandra D'Incau

Alexandra D'Incau

Leitung Gestalterischer Vorkurs

*1980, Studium Fotografie und Kunst in Zürich/Amsterdam. 2011 MA und Lehrdiplom für Bildnerisches Gestalten (Sek II) an der HSLU. 2017–2022 Dozentin an der PH FHNW mit Verantwortung für die fachwissenschaftliche Ausbildung angehender Lehrpersonen für Bildnerisches Gestalten (Sek I). Das MA in Erziehungswissenschaften an der Universität Basel ergänzte ihren Blick auf Normen, Ziele und Bedingungen von Bildungsprozessen. Seit 2022 Leiterin des Gestalterischen Vorkurses an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Next Step – Werkstatt für Portfolio & Bewerbung (Info)
  • SJ 2026/27 Info & Input (Info)
  • SJ 2026/27 Berufsorientierung (Info)
  • SJ 2026/27 Ateliermonat (Info)
  • SJ 2026/27 Abschlussausstellung (Info)
Roger Eberhard

Roger Eberhard

InDesign, Landschaftsfotografie

*1984, Fotograf und Verleger. 2005–08 Studium am Brooks Institute in Santa Barbara, USA, sowie 2011–13 MFA an der Zürcher Hochschule der Künste. Seit 2008 freie, künstlerische Arbeiten und Buchpublikationen. 2011 Gründung des Kunstbuch Verlages b.frank books.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Raum 2: Landschaft (Info)
  • SJ 2026/27 Online-Präsenz (Info)
Susanne Spreiter
Personen

Susanne Spreiter

Stiftungsratsmitglied als Vertreter der Stadt Zürich

*1965, seit 2016 im Schulamt der Stadt Zürich in der Abteilung Pädagogik tätig und leitet den Bereich Schulkultur. Davor hat sie in der Abteilung Kultur der Stadt Zürich sieben Jahre lang die Förderung von Jazz/Rock/Pop verantwortet und war in dieser Zeit Abgeordnete der Stadt Zürich im Vorstand des Jazzverein Moods. Von 1990 bis 2006 hatte sie unterschiedliche Funktionen bei SRF, ehemals DRS 3, inne. Zuletzt als Musikchefin. Seit Juni 2022 ist sie F+F-Stiftungsratsmitglied.

Simon Noa Harder
Personen
Pooling

Simon Noa Harder

Cultural Studies

*1982, lebt und arbeitet in Bremen, Berlin, Zürich. Lehrt am Institut für Kunst im Kontext an der UdK. Promotion Angewandte, Wien und ehem. wissenschaftliche Mitarbeit ZHdK. 2022 Artist Residency Schwankhalle, Bremen. Publikationen: Reclaim your Body/Pleasure, Embodied Magic – eine Superheld*in, UdK, Berlin, 2023, Love trans*formations, Les Complices*, Zürich, Publikationsbeitrag, 2022, Community-Care Veranstaltung, 2019, Ansätze für trans*formative Pädagogiken, Bildung Macht Diversität, 2021.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Trans*formationen sticken & schreiben
Françoise Caraco

Françoise Caraco

Fotografie

*1972. 1992–97 BA Fotografie, 2008–11 MA Fine Arts, ZHdK. Seit 1996 diverse Kunstprojekte und Ausstellungen, Auszeichnungen und Preise: u.a. Eidgenössischer Kunstpreis 1998; Reisestipendium Landis+Gyr, Istanbul 2016. Ausstellungen u.a.: Mindmapping-Art, Kunsthaus Zofingen, Familienmodelle, Shedhalle; Familienangelegenheit, Museum Strauhof; Hidden Istanbul, Schneidertempel Arts Center; Prix Photoforum, Pasquart Photoforum. Fotografinnenduo mit Eliane Rutishauser unter Lee Li Photography.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Camera Obscura (Info)
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Strassenfotografie – Der komponierte Schnappschuss!
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
  • WB WiA - 2026/27 ()
    Analoge Fotografie – ein Blick in die Dunkelkammer!
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Strassenfotografie – Der komponierte Schnappschuss!