Tiziana Artemisio

Tiziana Artemisio

Grafikdesign, Typografie

*1989, seit 2018 zusammen mit Milana Herendi als Herendi Artemisio tätig. Gemeinsam konzipieren sie Projekte in unterschiedlichen Bereichen und verfolgen dabei einen systematischen, konzeptorientierten Gestaltungsansatz, der auf einer inhaltlichen Auseinandersetzung basiert. Es entstehen Erscheinungsbilder, Publikationen, digitale und räumliche Anwendungen mit starkem Fokus auf Typografie und Art Direction. Grafikdesignstudium in London (CSM) und Luzern (HSLU), wo sie seit 2016 auch doziert.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Typografie: Der Buchstabe
Giovanni Borrelli
Personen

Giovanni Borrelli

Stiftungsratsmitglied, Vizepräsident

*1959, lebt in Zürich. Unternehmer und Treuhänder. Giovanni Borrelli hat 2002 die Collecta AG gegründet und führt diese bis heute. Seit September 2016 ist er Stiftungsratsmitglied der F+F.

Françoise Caraco

Françoise Caraco

Fotografie

*1972. 1992–97 BA Fotografie, 2008–11 MA Fine Arts, ZHdK. Seit 1996 diverse Kunstprojekte und Ausstellungen, Auszeichnungen und Preise: u.a. Eidgenössischer Kunstpreis 1998; Reisestipendium Landis+Gyr, Istanbul 2016. Ausstellungen u.a.: Mindmapping-Art, Kunsthaus Zofingen, Familienmodelle, Shedhalle; Familienangelegenheit, Museum Strauhof; Hidden Istanbul, Schneidertempel Arts Center; Prix Photoforum, Pasquart Photoforum. Fotografinnenduo mit Eliane Rutishauser unter Lee Li Photography.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Camera Obscura (Info)
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Strassenfotografie – Der komponierte Schnappschuss!
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
  • WB WiA - 2026/27 ()
    Analoge Fotografie – ein Blick in die Dunkelkammer!
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Strassenfotografie – Der komponierte Schnappschuss!
  • WB 4 - 2025/26  ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
Nina Yuun

Nina Yuun

Upcycling

*1988 in New Jersey NY, aufgewachsen in Seoul. Lebt und arbeitet als freischaffende Fashion Designerin. 2015–2018 Studium an der Hochschule für Gestaltung und Kunst FHNW, Basel, Masterstudio Design/MA of Fashion Design. 2018 Gründung ihres Modelabels NINA YUUN und MONDAY Showrooms. Als Gastdozentin leitete sie Workshops bei der Schweizerischen Textilfachschule STF, Zürich sowie an der FHNW, Basel. 2022 Gastjurorin in der Abteilung Modedesign an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • WB WiA - 2026/27 ()
    Fashion Reborn – Kreatives Upcycling
  • JK Ferienkurse 2026/27 ()
    Schnupperwoche Kunst und Design
  • JK Ferienkurse 2026/27 ()
    Modelabor
Alexandra D'Incau

Alexandra D'Incau

Leitung Gestalterischer Vorkurs

*1980, Studium Fotografie und Kunst in Zürich/Amsterdam. 2011 MA und Lehrdiplom für Bildnerisches Gestalten (Sek II) an der HSLU. 2017–2022 Dozentin an der PH FHNW mit Verantwortung für die fachwissenschaftliche Ausbildung angehender Lehrpersonen für Bildnerisches Gestalten (Sek I). Das MA in Erziehungswissenschaften an der Universität Basel ergänzte ihren Blick auf Normen, Ziele und Bedingungen von Bildungsprozessen. Seit 2022 Leiterin des Gestalterischen Vorkurses an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Next Step – Werkstatt für Portfolio & Bewerbung (Info)
  • SJ 2026/27 Info & Input (Info)
  • SJ 2026/27 Berufsorientierung (Info)
  • SJ 2026/27 Ateliermonat (Info)
  • SJ 2026/27 Abschlussausstellung (Info)
Daniel Hertli

Daniel Hertli

Co-Leitung Studiengang Film HF

*1972, Kunststudium, F+F. Visuelle Gestaltung, HfGZ (heute ZHdK). Ab 1999 Leitung verschiedener Studiengänge an der F+F. Seit 2003 Leitung des Studiengangs Film HF. Seit 2007 Inhaber und Geschäftsführer der Komun GmbH. Für die Volkart Stiftung Winterthur: Mitglied der Kommissionen für Medien und Film sowie verantwortlich für die Ausstellungen und Kulturprojekte der Coalmine. Von 2023 bis 2025 Geschäftsführer des Aargauischen Kulturverbands AGKV.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Werkgespräche
  • FS 2027 ()
    Standortgespräch
  • FS 2027 ()
    Showcase
  • FS 2027 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2027 ()
    Diplom
  • HS 2026/27 ()
    Werkgespräche
  • HS 2026/27 ()
    Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Showcase
  • HS 2026/27 ()
    Individuelle Mentorate
  • HS 2026/27 ()
    Diplom
  • FS 2026 ()
    Showcase
  • FS 2026 ()
    Diplom
Sara Arzu Hardegger

Sara Arzu Hardegger

Grafikdesign

*1989, visuelle Gestalterin, gründete 2018 mit Vanja Ivana Jelić das Grafik Studio sava. Daneben erarbeitete sie selbstinitiierte Buchprojekte zu gesellschaftspolitischen Themen. Ihre Praxis zeichnet sich durch die Zusammenarbeit mit diversen Institutionen und Off-Spaces aus und definiert sich durch Kollaborationen mit Künstler:innen aus dem In- und Ausland. 2021 erhielt sie das Reisestipendium Balkan/Türkei der Landis und Gyr Stiftung und ist Alumna der ZHdK und der Gerrit Rietveld Academie.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Responsive Rooms
Daniel Hauser
Personen

Daniel Hauser

Mobilitäten und internationalen Austausch

*1959, Künstler, Mitglied des Künstler:innen-Kollektivs RELAX (chiarenza & hauser & co) mit Projekten in Europa und den Amerikas. Von 2000 bis Januar 2025 Leitung HF-Studiengang Kunst der F+F. Seit 2025 F+F-Verantwortlicher für Mobilitäten und internationalen Austausch. 2014–2022 Künstler:innen-Vertretung Stadt Zürich im Vorstand Kunsthaus Zürich. Mitglied Kommission Kunst im öffentlichen Raum Kiör, Stadt Bern. Mitglied Board of Governors Skowhegan Art (Sitz in New York City, Campus in Maine).

Tamara Janes

Tamara Janes

Archive und Datenbanken

*1980, lebt und arbeitet in Bern. Absolvierte nach dem Fotografiestudium an der Zürcher Hochschule der Künste und der School of Visual Arts in New York einen Master in freier Kunst an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Basel. Als Künstlerin und selbstständige Fotografin setzt sich Tamara Janes schwerpunktmässig mit dem Poor Image, digitalen Bildarchiven sowie Bildersuchmaschinen auseinander. Davor arbeitete sie mehrere Jahre als Grafikerin und Art Director in der Kommunikationsbranche.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Archive und Datenbanken 2 (Info)
Thilo Hoffmann

Thilo Hoffmann

Portraitfotografie

*1964, Kunstschaffender, lebt und arbeitet in Zürich. Studium Architektur an der ETH Zürich und Fine Arts an der Manchester University (MA 1995). Arbeitete für verschiedene Auktionshäuser und Galerien. Kuratorium des österreichischen Pavillons Venedig Biennale 2001. Realisierte die Videoarbeiten 30 SECONDS für das MoMa, Kunsthaus Zürich sowie Allianz und Swiss Re. Zusammenarbeit mit internationalen Künstler:innen für die Serie Artist Portraits.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Round Table: Vorbereitung Praktikum (Info)
Jos Schmid
Personen
Fotografie HF
Pooling

Jos Schmid

Fototechnik, Kamera- & Lichttechnik in der Fotografie

*1972, Bachelor of Science am Brooks Institute of Photography in Santa Barbara, CA im Jahr 1996. Anschliessend zwei Jahre Freelance Assistent in San Francisco, Berlin und Zürich. Von 1998 bis 2001 Kameramann, später Studio Manager. 1. Assistent bei Richard Avedon in New York. Seit 2001 Fotograf in Zürich mit Schwerpunkt People- und Werbefotografie. Verschiedene Lehrtätigkeiten an der ZHdK, UZH und F+F.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Kameratechnik und Lichtführung
  • HS 2026/27 ()
    Kamera- & Lichttechnik in der Fotografie
Peter Hauser

Peter Hauser

Fotografie

 *1981 in Glarus, 2005–2006 Studium der Fotografie an der Königlichen Akademie der Bildenden Künste (KABK), 2006–2010 Studium und Bachelor in Medien & Kunst, Vertiefung Fotografie an der ZHdK. Seit 2010 Tätigkeit als freier Fotograf und bildender Künstler. Teil des Künstlerduos Hauser & Herzog, Gründer des Fanzines Püre Bildmagazin. Diverse Ausstellungen in der Schweiz und im Ausland, zwei Monografien beim Verlag Sturm & Drang. Diverse Publikationen im Magazinen im Bereich Peoplefotografie.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2027/28 What’s Next? (Info)
  • SJ 2027/28 Fotografie (Info)
Nicole Schmidt

Nicole Schmidt

Co-Leitung Studiengang Modedesign HF und Weiterbildung Modedesign für Bekleidungsgestalter:innen EFZ, Modegeschichte

*1970 Zürich, dipl. Gewandmeisterin, eidg. dipl. Ausbildnerin. Nach einem Praktikum an der Staatsoper Wien und der Gewandmeisterklasse in Zürich, folgte 1995 die Gründung des Ateliers Debü mit Aufträgen für Theater, Promotionen und Kollektionen. Parallel dazu langjährige Dozententätigkeit für Textilien und Geschichte der Mode. 2013 ad Interim Leitung der Modedesign Schule Zürich. Seit 2014 Co-Leitung im Studiengang Modedesign HF an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2027 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2027 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Geschichten aus der Mode Geschichte
  • HS 2026/27 ()
    Fashion Mania
  • HS 2026/27 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Vision Praktikum
  • HS 2026/27 ()
    Praktikumspräsentationen
  • HS 2026/27 ()
    Fabric Manipulation
  • HS 2026/27 ()
    Textilien
  • HS 2026/27 ()
    Materialien im Kontext
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Das Schnittmuster – die Schnittlinie der Körper
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Im Farbrausch: Stoffe färben mit der Shiboritechnik
  • WB 3 - 2026/27 ()
    Re-Create: Dein Lieblingsstück als Schnittmuster
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Im Farbrausch: Stoffe färben mit der Shiboritechnik
  • JK Ferienkurse 2026/27 ()
    Entwerfen und Nähen – von der Zeichnung zum Kleidungsstück
  • FS 2026 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2026 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2026 ()
    Das Standortgespräch
  • JK Ferienkurse 2025/26 ()
    Entwerfen und Nähen
Irene Chabr

Irene Chabr

Kunst- und Kulturgeschichte

*1983. Diverse Ausstellungen und Publikationen im In- und Ausland. 20122017 künstlerisch-wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institute for Cultural Studies in the Arts, ZHdK. 20162017 Projektförderung durch den Schweizerischen Nationalfonds. Weitere Tätigkeiten u.a. als Kunstvermittlerin am Kunst Raum Riehen und als wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institute for Art Education, ZHdK. MA-Diplom der ZHdK und Lehrdiplom für Maturitätsschulen EDK. Seit 2015 Dozentin an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Die gestaltete Welt (Info)
Claudia Kübler

Claudia Kübler

Zeichnen, Stiftungsratsmitglied als Dozierendenvertretung

Freischaffende Künstlerin, lebt und arbeitet in Zürich. Nach dem Studium der Illustration, BA, und dem Kunststudium an der Hochschule der Künste Luzern sowie an der HEAD Genf, 2012 Master of Arts in Fine Arts. 2013–2020 Mitorganisation der Alpineum Produzentengalerie Luzern. 2016–2019 Unterrichtsassistentin und Lehrbeauftragte im Master Fine Arts an der ZHdK. Seit 2016 Dozentin an der F+F. Seit 2022 Dozierendenvertretung im F+F Stiftungsrat.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Mentorat
  • FS 2027 ()
    Zeichnen – Mensch!
  • WB 3 - 2026/27 ()
    Zeichnen – Mensch!
  • HS 2026/27 ()
    Zeichnen – Atelier Dessin
  • HS 2026/27 ()
    Zeichnen – Basis
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Into the Jungle – Im Bilddschungel
  • WB WiA - 2026/27 ()
    Feiner Blick und fette Filzer
  • WB 2 - 2026/27 ()
    Gesichter – kompaktes Portraitzeichnen
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Pleinair – Streifzug durch Zürich
Diego Bontognali

Diego Bontognali

Grafikdesign

*1977 (Genf), 1996 Matura in Genf, 1997–2002 Studium der Visuellen Gestaltung an der ZHdK. 2003 Gründung von Bonbon mit Valeria Bonin. Seit 2008 Unterricht, Mentorate und Jurys an der écal und HSLU (bis 2017). Bonbon wurde bei den Schönsten Bücher aus aller Welt, Schönsten Schweizer Bücher, Schönsten Deutschen Bücher, Swiss Design Award sowie Swiss Poster Award ausgezeichnet.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Showcase II
Josh Schaub

Josh Schaub

Kurz und bewegt

*1988, Studium Graphic Design an der Hochschule für Design & Kunst in Luzern. Seither selbständiger Grafik-, Informations- und Motiondesigner in Zürich. Gründer des Onlinearchivs the moving poster und Kurator der Ausstellungsreihe Bewegte Plakate, welche bereits in der Schweiz, Russland, Belgien, Italien, Frankreich und Ägypten gezeigt wurde. Zudem engagiert sich Josh Schaub seit 2014 für das Weltformat – Graphic Design Festival Luzern, seit 2017 als Vorstandsmitglied.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Kurz und bewegt
Claudio Näf

Claudio Näf

Zeichnen

*1993, studierte Illustration Fiction in Luzern. Seit 2018 freischaffender Illustrator, Künstler und Aktivist. Mitglied des Gemeinschaftsateliers Grosse Pause und betreibt eine Siebdruckwerkstatt mit dem Kollektiv Müscle in Luzern. Von 2019–20 Dozent bildnerisches Gestalten auf Primarstufe und Leitung zahlreicher Workshops zur visuellen Vermittlung. Claudio ist als Drag Performer unter seinem Alter Ego LaMer bekannt. Von August 2023 bis März 2024 Künstlerresidenz in der Cité des Arts in Paris.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Zeichnen (Info)
Remo Süsstrunk

Remo Süsstrunk

Photoshop, Composing

*1968, lebt und arbeitet in Zürich als Bildbearbeiter und Geschäftsführer der Süsstrunk & Jericke GmbH. Die digitale Umsetzung und Bearbeitung von fotografischem Material für Kunst- und Werbeprojekte sind seit 1993 sein Alltag. Die Arbeitsbereiche umfassen sowohl Buchprojekte wie auch Mode- und Beautygeschichten für Magazine und Onlineplattformen. Seit 2017 Dozent an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Vertiefung Photoshop
  • SJ 2026/27 Photoshop 3: Fotomontage (Composing) (Info)
  • SJ 2026/27 Photoshop 1 (Info)
  • HS 2026/27 ()
    Fotografische Prozesse digital
  • FS 2026 ()
    Von den digitalisierten Daten zum gedruckten Produkt
  • FS 2026 ()
    Vertiefung Photoshop
Yvonne Robert

Yvonne Robert

Expressive abstract painting

*1972, Grafikausbildung an der Schule für Gestaltung Basel. 1997–1999 Freelancerin in verschiedenen Designagenturen in München und Zürich. 1999 Mitgründerin der Designagentur Büro4, in der sie bis 2019 als Partnerin tätig war. Seit 2018 arbeitet sie als freischaffende Künstlerin mit dem Schwerpunkt auf abstrakter Malerei und zeigte ihre Werke in internationalen Einzel- und Gruppenausstellungen in Städten wie Berlin, Paris, London, New York etc. 2023 Artist in Residence in Les Baux de Provence.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2027/28 Animation und Interaktion (Info)
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Abstrakte Malerei in der Praxis
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Abstrakte Malerei in der Praxis