Louis Vaucher

Louis Vaucher

Grafische Gestaltung

*1996, lebt und arbeitet in Zürich und St. Gallen. Seit 2018 Data-Orbit, Studio für Visuelle Kommunikation, zusammen mit Nayla Baumgartner und Fabio Menet. Seit 2020 Mitherausgeber von Urgent and Moving Editions, Verlag für digitale Kulturpublikationen. Bachelor in Visueller Kommunikation an der ZHdK. Praktika in Antwerpen und Aarau.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Move it
  • FS 2027 ()
    Using Artificial Intelligence
  • SJ 2027/28 Animation und Interaktion (Info)
  • FS 2026 ()
    Move it
Esther Rieser

Esther Rieser

Grafische Gestaltung

*1977, Studium der Visuellen Kommunikation an der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK. Erasmus Semester an der Rietveld Academie, Amsterdam. Seit 2006 freischaffende Grafikdesignerin, Zürich. Seit 2009 Dozentin für Grafikdesign an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Portfolio
  • HS 2026/27 ()
    Fashion Mania
  • FS 2026 ()
    Portfolio
Kim Allamand

Kim Allamand

Musikvideo

*1988, Master in Filmregie an der ZHdK. Sein Kurzfilm HEART FRUIT (2022) feierte in Locarno Premiere und San Sebastián, lief 2023 in Karlovy Vary und gewann u. a. den Preis der deutschen Filmkritik. TERMINAL (2019) wurde in Locarno ausgezeichnet und an Festivals weltweit gezeigt. Aktuell arbeitet er an der Postproduktion seines ersten Langfilms.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Erzählperspektiven – Wie finde ich meine eigene Filmsprache?
  • HS 2026/27 ()
    Musikvideo
Giovanni Borrelli
Personen

Giovanni Borrelli

Stiftungsratsmitglied, Vizepräsident

*1959, lebt in Zürich. Unternehmer und Treuhänder. Giovanni Borrelli hat 2002 die Collecta AG gegründet und führt diese bis heute. Seit September 2016 ist er Stiftungsratsmitglied der F+F.

Peter Hauser

Peter Hauser

Fotografie

 *1981 in Glarus, 2005–2006 Studium der Fotografie an der Königlichen Akademie der Bildenden Künste (KABK), 2006–2010 Studium und Bachelor in Medien & Kunst, Vertiefung Fotografie an der ZHdK. Seit 2010 Tätigkeit als freier Fotograf und bildender Künstler. Teil des Künstlerduos Hauser & Herzog, Gründer des Fanzines Püre Bildmagazin. Diverse Ausstellungen in der Schweiz und im Ausland, zwei Monografien beim Verlag Sturm & Drang. Diverse Publikationen im Magazinen im Bereich Peoplefotografie.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2027/28 What’s Next? (Info)
  • SJ 2027/28 Fotografie (Info)
Roger Eberhard

Roger Eberhard

InDesign, Landschaftsfotografie

*1984, Fotograf und Verleger. 2005–08 Studium am Brooks Institute in Santa Barbara, USA, sowie 2011–13 MFA an der Zürcher Hochschule der Künste. Seit 2008 freie, künstlerische Arbeiten und Buchpublikationen. 2011 Gründung des Kunstbuch Verlages b.frank books.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Raum 2: Landschaft (Info)
  • SJ 2026/27 Online-Präsenz (Info)
Stephan Rappo

Stephan Rappo

Fotografie

*1971, lebt und arbeitet in Zürich. Abschluss Studium an der Ecole supérieure de la Photographie in Vevey 2003, zuvor an der GAF – Freie Fotografieschule Zürich. Seit 2004 als freischaffender Fotograf tätig. Aufträge für Kund:innen im redaktionellen und kulturellen Bereich: Portraits, Reportagen, Essays und Inszenierungen sowie Zusammenarbeit mit Grafik- und Kommunikationsagenturen. Daneben freie künstlerische Projekte v.a. Buch- und Ausstellungsprojekte.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Show and tell
  • SJ 2026/27 QV Portfolio (Info)
  • JK Ferienkurse 2026/27 ()
    Fotografieren – von analog zu digital
  • SJ 2026/27 Fotografie und Bild (Info)
Fabienne Gantenbein
Personen
Pooling

Fabienne Gantenbein

Digitaldruckwerkstatt

*1987, lebt und arbeitet in Buchs SG und Zürich als freischaffende Fotografin und Künstlerin. Nach kaufmännischer Lehre mit Berufsmaturität, 2014 Weiterbildung zur Speditionsfachfrau mit eidg. Fähigkeitsausweis. 2017–2021 Ausbildungsverantwortliche und Chefexpertin Branche internationale Speditionslogistik. 2022–2024 Studierendenvertretung im F+F Stiftungsrat. 2024 Diplom im Studiengang Fotografie HF an der F+F. 2024 Gewinnerin Werkbeitrag Kanton St.Gallen in der Sparte Bildende Kunst.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Plotter
  • HS 2026/27 ()
    Digitalprint
Cristiana Contu
Personen

Cristiana Contu

Mitarbeit Kommunikation & Marketing

*1994, MA in Kunstgeschichte, Universität Zürich. 2023–25 Hochschulvolontariat mit Schwerpunkt Kuration und Vermittlung am Helmhaus Zürich. Seit 2024 Co-Kuratorin am Helmhaus. Redaktionelle Arbeiten und Kommunikationsprojekte u.a. für die Biennale Bregaglia und das Ressort Bildende Kunst der Stadt Zürich. 2023–24 Vereinsmitglied und Kuratorin im KŌBŌ Art Space, Zürich. Mehrjährige Erfahrung in Textarbeit und Öffentlichkeitsarbeit. Seit 2025 Mitarbeit Kommunikation und Marketing an der F+F.

Maike Hamacher

Maike Hamacher

Grafikdesign

*1982, seit 2011 Leitung des Büro 146, zusammen mit Valentin Hindermann und Madeleine Stahel, Schwerpunkt in Editorial Design, Typografie, Erscheinungsbildern und Szenografie. Studium der visuellen Kommunikation an der ZHdK und FH Düsseldorf, mit Auslandspraktika in New York und Berlin. Lehraufträge und Workshops an der HSLU, ZHdK und F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Time is Money
Noa Bacchetta

Noa Bacchetta

Recht, Berufskunde

*1972, studierte Rechtswissenschaften an der Universität Luzern und ist seither als selbständiger Rechtsanwalt tätig. Von 2005 bis 2008 arbeitete er als wissenschaftlicher Mitarbeiter an der ZHAW. Seit 2007 ist er Dozent für Recht und Berufskunde an der F+F Schule für Kunst und Design.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Das Recht in der Fotografie
  • SJ 2026/27 Buchhaltung und Urheberrechte (Info)
  • FS 2027 ()
    Das Recht in der Mode
  • SJ 2026/27 Wem gehört meine Arbeit? (Info)
Gina Bucher

Gina Bucher

Textwerkstatt

*1978, aufgewachsen in Luzern, studierte an den Universitäten Zürich und Hamburg Filmwissenschaften, Publizistik und Kunstgeschichte. Seither selbständig als Redakteurin für Publikationen aus dem Kunst- und Kulturbereich und als Autorin von erzählenden Sachbüchern. Seit 2017 Schreibtrainerin für junge Menschen am Jungen Literaturlabor JULLZürich. Redaktionsmitglied von Rokfor und der essais agités. Zuletzt erschienen: Der Fehler, der mein Leben veränderte (Piper 2018).

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Creative Writing (Info)
Celia Längle

Celia Längle

Künstlerische Praxis

*1980, Master in Molekularbiologie an der Universität Basel 2000–2004, Fotografiestudium an der F+F Schule für Kunst und Design Zürich 2015–2018, Masterstudium in Contemporary Arts Practice an der Hochschule der Künste Bern 2018–2020. 2022 Weiterbildung in Creative Coding an der ZHdK. Seit 2019 als transdisziplinäre Künstlerin aktiv.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Künstlerische Praxis
  • FS 2026 ()
    Künstlerische Praxis mit Gast
Alicia Velázquez
Personen

Alicia Velázquez

Keramik, Mentoring

*1969 Madrid, lebt in Zürich. Architektin, arbeitete als transdisziplinäre Designerin in Städten wie New York, Amsterdam und Shanghai. Im Jahr 2015 erhält sie ein ADAPT-r Marie Curie-Stipendium für eine 18-Monatige Residency in Brüssel, in dem sie ihre ersten Performances entwickelte. Mit dem Körper im Mittelpunkt kombiniert Alicia in ihrer Arbeit mehrere Medien und erforscht Rituale, Zugehörigkeit und Togetherness.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Offene Keramikwerkstatt
  • FS 2027 ()
    ACT Performance Festival
  • HS 2026/27 ()
    Mentorat
  • HS 2026/27 ()
    Offene Keramikwerkstatt
  • FS 2026 ()
    Keramikwerkstatt
  • FS 2026 ()
    ACT Performance Festival
  • FS 2026 ()
    Im Raum mit Ton: Keramik als Performance Körper
Claudia Breitschmid

Claudia Breitschmid

Ausstellungsdokumentation

*1983, Fotografiestudium an der Zürcher Hochschule der Künste und Masterstudium in Contemporary Arts Practice an der Hochschule der Künste Bern. Seit 2008 aktiv als Künstlerin und Fotografin. Mitbegründerin von jmcb – Kollektiv für visuelle Feldforschung.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Fotografie (Info)
  • HS 2026/27 ()
    Ausstellungsdokumentation
Nicole Schmidt

Nicole Schmidt

Co-Leitung Studiengang Modedesign HF und Weiterbildung Modedesign für Bekleidungsgestalter:innen EFZ, Modegeschichte

*1970 Zürich, dipl. Gewandmeisterin, eidg. dipl. Ausbildnerin. Nach einem Praktikum an der Staatsoper Wien und der Gewandmeisterklasse in Zürich, folgte 1995 die Gründung des Ateliers Debü mit Aufträgen für Theater, Promotionen und Kollektionen. Parallel dazu langjährige Dozententätigkeit für Textilien und Geschichte der Mode. 2013 ad Interim Leitung der Modedesign Schule Zürich. Seit 2014 Co-Leitung im Studiengang Modedesign HF an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2027 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2027 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Geschichten aus der Mode Geschichte
  • HS 2026/27 ()
    Fashion Mania
  • HS 2026/27 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Vision Praktikum
  • HS 2026/27 ()
    Praktikumspräsentationen
  • HS 2026/27 ()
    Fabric Manipulation
  • HS 2026/27 ()
    Textilien
  • HS 2026/27 ()
    Materialien im Kontext
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Das Schnittmuster – die Schnittlinie der Körper
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Im Farbrausch: Stoffe färben mit der Shiboritechnik
  • WB 3 - 2026/27 ()
    Re-Create: Dein Lieblingsstück als Schnittmuster
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Im Farbrausch: Stoffe färben mit der Shiboritechnik
  • JK Ferienkurse 2026/27 ()
    Entwerfen und Nähen – von der Zeichnung zum Kleidungsstück
  • FS 2026 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2026 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2026 ()
    Das Standortgespräch
  • JK Ferienkurse 2025/26 ()
    Entwerfen und Nähen
Markus Weiss

Markus Weiss

Zeichnen

*1963. Künstler, Kurator und Dozent. Primarlehrerausbildung und Kunststudium an der Schule für Gestaltung Zürich. Ausstellungen im In- und Ausland. Kunst am Bau Preise Ausführungen, u.a. Wohnüberbauung Ruggächern Zürich Affoltern, Kaufmännische Berufsschule Biel, Schulhaus Milchbuck Zürich, Kantonsschule Uster, Sekundarstufenzentrum Burghalde Baden. Diverse Preise und Werkstipendien von Stadt und Kanton Zürich, Stipendienaufenthalte in Genua und Paris. Seit 2004 Dozent an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • WB SoA - 2026/27 ()
    Was zeichnen und wie?
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Was zeichnen und wie?
Arbnore Toska

Arbnore Toska

ProCreate Atelier

*1995, 2016 Grafikerin EFZ. 2019 BA Illustration Fiction, Hochschule Luzern. Seit 2019 freischaffend mit Schwerpunkt Illustration in Markenbildwelten, Plakat und Editorial. Arbeiten in internationalen Ausstellungen, u. a. in den Wanderausstellungen von 100 Beste Plakate (D/A/CH), bei der Society of Illustrators, New York, sowie bei der INTL International Poster Competition, Glasgow. Ab 2027 Dozentin an der F+F Schule für Kunst und Design, Zürich.

Aktuelle Kurse

  • WB WiA - 2026/27 ()
    ProCreate Atelier – Eigene Projekte entwickeln
Sebastian Cremers

Sebastian Cremers

Grafikdesign, Typografie

*1976, Studium Visuelle Kommunikation an der Hochschule für Gestaltung Karlsruhe und an der Gerrit Rietveld Akademie Amsterdam. Seit 2011 Partner bei Vieceli Cremers, Zürich. 2012 Gründung des Verlags everyedtion. Auszeichnungen im In- und im Ausland, u.a. mit dem Swiss Design Award 2014 oder dem Grand Prix des Type Directors Club Tokyo 2017. Seit 2014 Dozent an der Schule für Gestaltung Zürich für Editorial und Ausstellungsdesign, seit 2017 Dozent an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Motion Design (Info)
  • SJ 2026/27 Typocheck (Info)
  • SJ 2026/27 Ausstellen und Inszenieren (Info)
  • SJ 2026/27 Hello Ideas – where are you? (Info)
  • SJ 2026/27 Editorial Design (Info)
  • SJ 2026/27 Typowochen (Info)
Philip Ortelli
Personen

Philip Ortelli

Filmclub, Recherche, Archiv

*1991, Künstler. Arbeitet mit Video und Skulptur, die zwischen Konzept und Intuition oszillieren. Seine Arbeiten sind sehr kontextsensibel und lassen sich von den alltäglichen Ereignissen und Medien unseres digitalen Zeitalters inspirieren. Seine jüngsten Arbeiten reflektieren queere Identitäten und ihre komplizierte Repräsentationsgeschichte und zeigen, wie das Internet historiografische Mechanismen für soziale Minderheiten verändert.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Mentorat
  • HS 2026/27 ()
    Portfolio
  • FS 2026 ()
    Kritische Kontraste: Art Basel + Swiss Art Awards