Joël Cyrille Cavin und Renald Lenzin, Mach doch keis Büro uuf, Visuelle Gestaltung
Presse
Diplomausstellung 2018 – Triggerpunkt: Teleportieren
Medienmitteilung
24.04.2018
Die diesjährigen Diplomierenden der F+F wagen einen neuen Blick auf den Umgang mit der digitalen Welt und sozialen Netzwerken. Sie thematisieren die Spannung zwischen dem analog-körperlichen und dem virtuell-digitalen sowie die fiktiven Facetten jeder Konstruktion von Wahrheit. Die Beiträge von 27 Diplomand_innen sind ab dem 31. Mai in den Räumen der F+F in Zürich Altstetten/Albisrieden zu sehen. Am Freitag, 8. Juni findet die schon jetzt legendäre Diplommodenschau statt. 

An Triggerpunkten können wir Aktionen auslösen, die für den weiteren Verlauf wichtig sind. Hier ist es das Teleportieren, der unmittelbare Ortswechsel. Für die Diplomierenden bedeutet diese Ausstellung genau einen solchen Triggerpunkt, an dem sie Weichen stellen für ihre weitere berufliche Arbeit. Es ist eine Generation, für die der Umgang mit virtueller Realität im digitalen Raum Alltag ist, oder die es nun als Teil des Studiums verinnerlicht haben. Gleichzeitig müssen sie das Haptische und Unmittelbare verteidigen und ihr Leben, beruflich und privat, zwischen dem sich Einbringen in sozialen Netzwerken und digitaler Präsenz und der eigenen Identität und Körperlichkeit abwägen lernen. Es spricht hier auch die Post-Internet-Generation.
 
Der Kurator Michael Hiltbrunner führt die Presse vor der Vernissage durch die Ausstellung (um Anmeldung wird gebeten). 

Presserundgang: Mittwoch, 30. Mai 2018, 17.00 Uhr

Die F+F freut sich über Anmeldungen an Iris Ruprecht und steht Ihnen gerne auch für weitere Fragen zur Verfügung.
Vorkurs berufsbegleitend, Diplomausstellung 2018, Vernissage 
Diplomausstellung 2018
HF Studiengänge Film, Fotografie, Kunst, Modedesign, Visuelle Gestaltung
Vernissage
Mittwoch, 30.05.2018
18.00–21.00 Uhr
Ausstellung
30.05.–10.06.2018
Di.–Fr. 12.00–20.00 Uhr
Sa.–So. 12.00–18.00 Uhr
Flurstrasse 89, 8047 Zürich, Erdgeschoss

Begrüssung, 18.30 Uhr
Ilia Vasella, Studiengangsleiterin Visuelle Gestaltung und Michael Hiltbrunner, Kurator

Studiengang Film
O’Neil Bürgi 
 
Studiengang Fotografie
Pascale Florio
Susanne Grädel
Cyrill Krähenbühl
Celia Längle
Oliver Pailer
Nicolas Rima
Sebastian Scholz 
 
Studiengang Kunst
Estefani Reichenbach
Hin Lanh Tran 
 
Studiengang Modedesign 
Mariana Blank
Emira Destani 
Stephanie Klaproth
Gina Schmid
Sara Angela Schmid
Silvia Thielen
Solène Toupin
Barbara Uxa
 
Studiengang Visuelle Gestaltung
Yannick Billinger
Zoe Milena Bonavoglia
Joël Cyrille Cavin
Verena Gehr
Natalie Hinzmann
Aileen Howlett
Elena Maria Lechner
Renald Lenzin
Valentina Morrone 

Eintritt frei.
Vorträge
Öffentliche Veranstaltungen
Fotografie HF
F+F photography degree program @ Forward Festival
Sa. 02.06.2018, 18.30–18.55 pm
Forward Festival, Kosmos, Lagerstrasse 104, Zurich, Living Room Stage
The F+F School was founded in Zurich in 1971 and has since then played a pioneering role in Swiss art education. The school experimented early on with performance, new media, video and photography. The now active photography department was established a decade ago, but the F+F’s relation to the medium reaches back to it’s founders. Artists Doris Stauffer and Serge Stauffer had their own share of photography in their art practice, and students like Rudolf de Crignis and Peter Trachsel made much use of photography for their concept art based test cases. These protagonists of the early F+F School are at the center of Michael Hiltbrunner’s research, this years curator of the current and ongoing diploma show Trigger point – teleporting
 
After a brief introduction of photography degree program @ Forward Festival by head of department Sarah Keller and Goran Galic, Michael Hiltbrunner will link the past to the present: From the F+F co-founders Serge and Doris Stauffer – to the contemporary use of photography in the actual diploma works of the department of photography. 
 
Susanne Grädel and Celia Längle, two of the graduating students will follow up with a short introduction of their diploma work. Susanne Grädel’s three part video essay Das Rauschen is based on found footage from her personal family archive and shortcuts video, photography and spoken language on questions of trueness and perception, self-staging, fiction and social relationships. Celia Längle’s Freiraum – Präludium und Fuge Op. 201 leads to a reflection on time and space using an existentialistic approach. In a self experiment the artist confronts herself with boredom as artistic strategy and subversive detour. The video-acoustic fuge encompasses different variations of transformations of time and space and withdraws itself from fast consumption.
 
Speakers: Michael Hiltbrunner, Curator and Research associate at the Institute for Contemporary Art Research, Zurich University of Arts; Susanne Grädel, and Celia Längle, Students in photography, F+F School of Art and Design; Sarah Keller and Goran Galic, head of department photography degree program.