Kim Allamand

Kim Allamand

Musikvideo

*1988, Master in Filmregie an der ZHdK. Sein Kurzfilm HEART FRUIT (2022) feierte in Locarno Premiere und San Sebastián, lief 2023 in Karlovy Vary und gewann u. a. den Preis der deutschen Filmkritik. TERMINAL (2019) wurde in Locarno ausgezeichnet und an Festivals weltweit gezeigt. Aktuell arbeitet er an der Postproduktion seines ersten Langfilms.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Erzählperspektiven – Wie finde ich meine eigene Filmsprache?
  • HS 2026/27 ()
    Musikvideo
Daniel Rihs

Daniel Rihs

Reportage

*1966. Studiengang Redaktionelle Fotografie MAZ. Fotografiert für Magazine, Firmenkunden und NGO’s, spezialisiert auf Portraits und Reportagen, u.a. Gewinner Swiss Press Photo Award 2016. Mitglied von 13 Photo. Ausstellungen im In- und Ausland. Leitet Workshops und Kurse zu Storytelling, Portrait, Dokumentarfotografie. Externer Experte bei Visualizing Diversity in Higher Education, Research Plattform, Uni Bern. Bildrecherchen und Bildredaktion zu historischen, politischen und sozialen Themen.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Reportage 3 (Info)
  • SJ 2026/27 Künstliche Intelligenz (Info)
  • SJ 2026/27 Reportage 1 (Info)
Sebastian Cremers

Sebastian Cremers

Grafikdesign, Typografie

*1976, Studium Visuelle Kommunikation an der Hochschule für Gestaltung Karlsruhe und an der Gerrit Rietveld Akademie Amsterdam. Seit 2011 Partner bei Vieceli Cremers, Zürich. 2012 Gründung des Verlags everyedtion. Auszeichnungen im In- und im Ausland, u.a. mit dem Swiss Design Award 2014 oder dem Grand Prix des Type Directors Club Tokyo 2017. Seit 2014 Dozent an der Schule für Gestaltung Zürich für Editorial und Ausstellungsdesign, seit 2017 Dozent an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Motion Design (Info)
  • SJ 2026/27 Typocheck (Info)
  • SJ 2026/27 Ausstellen und Inszenieren (Info)
  • SJ 2026/27 Hello Ideas – where are you? (Info)
  • SJ 2026/27 Editorial Design (Info)
  • SJ 2026/27 Typowochen (Info)
Nadine Spengler

Nadine Spengler

Zeichnen

*1972, arbeitet als Grafikerin und Illustratorin in Zürich. Für den SJW Verlag hat sie Robert Lax's So ein Mann. So ein Haus. und Meinrad Inglin's Der Lebhag illustriert und gestaltet. Sie arbeitet auch als freischaffende Dozentin für Zeichnen, Illustration und Druck an der HSLU Luzern, Zhdk Zürich und F+F Schule Zürich.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Packaging Design (Info)
Vera Hartmann

Vera Hartmann

Eventfotografie

*1976 in Zürich. 1996–2000 Fotografiestudium am Art Center College of Design, USA. 2000 Bachelor of Fine Arts in Photography, Minor in Director of Photography. 2000–05 selbständige Fotografin in Los Angeles. Seit 2005 freischaffende Fotografin in Zürich. 2009 Mitgründerin der Fotoagentur 13 Photo. Seit 2018 Dozentin an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Eventfotografie (Info)
Raphael Zürcher

Raphael Zürcher

Video, Medienwerkstatt

*1984, lebt und arbeitet in Degersheim. Nach dem gestalterischen Vorkurs HGKZ schloss er 2002 den BA Vermittlung von Kunst und Design an der ZHdK ab. Gründungsmitglied/Kurator Off-Space Kunstraum Winterthur. Seit 2010/11 freiberuflicher Kameramann, Filmemacher und Dozent für Video. Mehrere realisierte Musikvideos, Kurz- und Dokumentarfilme wie zum Beispiel: Tod.Sein, 2021, 50', Maximilian, 2016 86', Wo ist Klara?, 2014, 90’.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Medienwerkstatt
  • HS 2026/27 ()
    LichtBildTon
  • SJ 2026/27 Video (Info)
Maike Hamacher

Maike Hamacher

Grafikdesign

*1982, seit 2011 Leitung des Büro 146, zusammen mit Valentin Hindermann und Madeleine Stahel, Schwerpunkt in Editorial Design, Typografie, Erscheinungsbildern und Szenografie. Studium der visuellen Kommunikation an der ZHdK und FH Düsseldorf, mit Auslandspraktika in New York und Berlin. Lehraufträge und Workshops an der HSLU, ZHdK und F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Time is Money
Daniel Hauser
Personen

Daniel Hauser

Mobilitäten und internationalen Austausch

*1959, Künstler, Mitglied des Künstler:innen-Kollektivs RELAX (chiarenza & hauser & co) mit Projekten in Europa und den Amerikas. Von 2000 bis Januar 2025 Leitung HF-Studiengang Kunst der F+F. Seit 2025 F+F-Verantwortlicher für Mobilitäten und internationalen Austausch. 2014–2022 Künstler:innen-Vertretung Stadt Zürich im Vorstand Kunsthaus Zürich. Mitglied Kommission Kunst im öffentlichen Raum Kiör, Stadt Bern. Mitglied Board of Governors Skowhegan Art (Sitz in New York City, Campus in Maine).

Giliane Cachin

Giliane Cachin

Typedesign

*1990, born in Lausanne. Graphic designer and founder of her eponymous independent studio in Zurich. She studied graphic design in Geneva and at ECAL in Lausanne. Her professional experience includes working at Norm, as well as collaborating with the type foundry Lineto and its founder, Cornel Windlin – a partnership she continues through freelance projects. Alongside running her studio, she teaches typography at ZHdK and editorial design at ECAL.

Aktuelle Kurse

  • WB SoA - 2026/27 ()
    Type Design
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Type Design
Julia Heinrichs

Julia Heinrichs

Performance

*1975. Freischaffende Regisseurin und Tanzdramaturgin in Deutschland und der Schweiz. Zunächst lernte sie in Paris bei Avant Scène Maskenbildnerei und bei Jacques Lecoq Körpertheater. Später machte sie eine Ausbildung zur Werbekauffrau und bildete sich während des Studiums zur Diplompsychologin zum Coach und zur Trainerin fort. Seit 2003 unterrichtet sie Kommunikation, Körper und Kreativität.

Amanda Brooke

Amanda Brooke

Modefotografie

*1986, lebt und arbeitet in Zürich und Luzern. 2003–2006 Ausbildung zur Bekleidungsgestalterin Fachrichtung Modisterei (Hutmacherin). Nach mehreren Praktika bei Modezeitschriften und Erfahrungen als Fashion-Stylistin in Paris, Mailand, London, Barcelona, Berlin, Los Angeles und Hawaii ist sie heute für Werbekampagnen grosser Schweizer Firmen tätig sowie für Kurzfilme. Amanda Brooke ist zudem Gründerin und Chefredakteurin vom asym magazine.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Modefotografie (Info)
Zuzana Ponicanova

Zuzana Ponicanova

Stiftungsratsmitglied

Lebt und arbeitet in Zürich. Seit 2000 ist sie Designerin des eigenen Labels Projekt Ponicanova mit einem Geschäft in Zürich. Neben dem eigenen Label entwirft sie Kostüme für Theaterproduktionen von Tim Zulauf und Tanzstücke von Anna Huber. Von 1998–2007 wirkte sie als Freelancerin für Schweizer Firmen im Bereich Raumtextilien. Zudem ist sie zuständig für textile Umsetzungen bei künstlerischen Installationen von Yves Netzhammer. Seit September 2016 ist sie Stiftungsratsmitglied der F+F.

Aktuelle Kurse

  • WB SoA - 2026/27 ()
    Das Schnittmuster – die Schnittlinie der Körper
Claudio Näf

Claudio Näf

Zeichnen

*1993, studierte Illustration Fiction in Luzern. Seit 2018 freischaffender Illustrator, Künstler und Aktivist. Mitglied des Gemeinschaftsateliers Grosse Pause und betreibt eine Siebdruckwerkstatt mit dem Kollektiv Müscle in Luzern. Von 2019–20 Dozent bildnerisches Gestalten auf Primarstufe und Leitung zahlreicher Workshops zur visuellen Vermittlung. Claudio ist als Drag Performer unter seinem Alter Ego LaMer bekannt. Von August 2023 bis März 2024 Künstlerresidenz in der Cité des Arts in Paris.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Zeichnen (Info)

Pino-Max Wegmüller

Video

Sek.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Video (Info)
Samira Schneuwly

Samira Schneuwly

Type Design

*1992, eigenständige und kollaborative Tätigkeiten als Grafik- und Typedesignerin sowie Mitarbeiterin bei Dinamo Typefaces. Master in Type Design an der ECAL in Lausanne, Bachelor in Visueller Kommunikation an der ZHdK in Zürich und Ausbildung zur Polygrafin Fachrichtung Medienproduktion in Solothurn/Aarau. Seit 2024 Dozentin für Type Design an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Type Design (Info)
Simon Tanner

Simon Tanner

Reportagefotografie, Archive & Datenbanken, Generative KI

*1983, in Bern geboren, lebt und arbeitet in Zürich. Masterstudium der Neuesten Geschichte und Politikwissenschaften an der Universität Bern. Teilzeitanstellung als visueller Journalist für die Neue Zürcher Zeitung NZZ.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Archive und Datenbanken 1 (Info)
  • SJ 2026/27 Bilderclub (Info)
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Einführung generative KI
  • WB 3 - 2026/27 ()
    Eigene KI-Workflows mit Weavy.ai
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Einführung generative KI
Gökçe Ergör

Gökçe Ergör

Co-Leitung Studiengang Kunst HF

*1984 lebt und arbeitet als Kulturarbeiterin in Zürich und interessiert sich für künstlerisch-vermittelnde und kollektive Räume, in denen mit widerständigen, solidarischen und fürsorglichen Praxen experimentiert wird. In ihrer kulturellen Bildungsarbeit in Schul- und Ausstellungsräumen verfolgt sie einen diskriminierungskritischen Ansatz. Gökçe studierte Fine Arts an der ZhdK (Bachelor und Master) und war von 2013 bis 2023 im Kunstraum Les Complices* tätig.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Resonanzen der Gegenwart: Studienreise an die Biennale nach Venedig
  • FS 2027 ()
    Symposium Kunst
  • FS 2027 ()
    alumni_*talks
  • FS 2027 ()
    Einfach Machen
  • FS 2027 ()
    ACT Performance Festival
  • FS 2027 ()
    Arbeitspräsentation
  • FS 2027 ()
    Start- & Schlusswoche
  • HS 2026/27 ()
    Symposium Kunst
  • HS 2026/27 ()
    alumni_*talks
  • HS 2026/27 ()
    Einfach Machen
  • HS 2026/27 ()
    Diplomseminar
  • HS 2026/27 ()
    Arbeitspräsentationen
  • HS 2026/27 ()
    Start- & Schlusswoche
  • FS 2026 ()
    Einfach Machen
  • FS 2026 ()
    Arbeitspräsentation
  • FS 2026 ()
    Start- & Schlusswoche
Tillo Spreng

Tillo Spreng

Assistenz Studiengang Film und Fotografie HF

*1984, arbeitet international als Regisseur, Kameramann und Drehbuchautor und realisiert Werbefilme, Musikvideos sowie Kurzfilme. Er erwarb seinen Bachelor in Audiovisuelle Medien und seinen Master in Transdisziplinarität an der ZHdK. Er kooperiert mit Institutionen wie dem Museum Rietberg und dem Landesmuseum Zürich an der audiovisuellen Gestaltung von Ausstellungen und arbeitet als Videokünstler in verschiedenen Theaterproduktionen.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Werkgespräche
  • FS 2027 ()
    Standortgespräch
  • FS 2027 ()
    Showcase
  • FS 2027 ()
    Individuelle Mentorate
  • HS 2026/27 ()
    Werkgespräche
  • HS 2026/27 ()
    Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Showcase
  • HS 2026/27 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2027 ()
    Positionen der Fotografie
  • FS 2027 ()
    Standortgespräch
  • FS 2027 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2027 ()
    25 Tode in der Sekunde
  • HS 2026/27 ()
    Positionen der Fotografie
  • HS 2026/27 ()
    Filme über Fotografie
  • HS 2026/27 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2027 ()
    Studienreise
  • FS 2027 ()
    Spots on!
  • SJ 2027/28 Film (Info)
  • SJ 2026/27 Auftrittskompetenz (Info)
  • FS 2026 ()
    The Skin of Film
  • FS 2026 ()
    Filme über Fotografie
  • FS 2026 ()
    Showcase
  • FS 2026 ()
    Standortgespräch
  • FS 2026 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2026 ()
    Positionen der Fotografie
Laura Egger
Personen
Fotografie HF
Pooling

Laura Egger

Ausstellungsdokumentation, Geschichte der Fotografie

*1978, Ausbildung zur Fotografin, Architekturstudium an der TU München und IUAV Venezia, Theory and History of Photography an der UZH. Seit 2011 freischaffende Fotografin und Künstlerin. Seit 2018 Mitbegründerin des studio EQ. Seit 2025 Kuratorin bei Galerie und Edition Stephan Witschi und Mitbegründerin des Off Space Hotti Club. Seit 2012 Dozenturen für Architektur und Fotografie an der Central Academy of Fine Arts Beijing, HTWG KonstanzZHAW Winterthur, und Hochschule Biberach.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Me, Myself and I … have just one point of view
  • HS 2026/27 ()
    Just look at the picture
Lean Rüegg
Personen

Lean Rüegg

Performance, Kritik

*1992, Lean’s artistic practice is centered around storytelling.
They explore and engage with somatic forms of language such as poetry,
song, prayer, and spells, investigating their reality creating potential.
For Lean, sharing intimacy and embodied knowledge is a form of political
resistance. Lean’s work has been shown at the Kunsthalle Basel, HEK Basel,Hamlet in Zurich, Amore Basel, and the Cité des Arts in Paris and also has won several awards such as the Swiss Perfomance Award.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Kunst inszenieren und verstehen: Zwischen Bühne und Kontext