Alexandra D'Incau

Alexandra D'Incau

Leitung Gestalterischer Vorkurs

*1980, Studium Fotografie und Kunst in Zürich/Amsterdam. 2011 MA und Lehrdiplom für Bildnerisches Gestalten (Sek II) an der HSLU. 2017–2022 Dozentin an der PH FHNW mit Verantwortung für die fachwissenschaftliche Ausbildung angehender Lehrpersonen für Bildnerisches Gestalten (Sek I). Das MA in Erziehungswissenschaften an der Universität Basel ergänzte ihren Blick auf Normen, Ziele und Bedingungen von Bildungsprozessen. Seit 2022 Leiterin des Gestalterischen Vorkurses an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2025/26 Ateliermonat (Info)
  • SJ 2025/26 Abschlussausstellung (Info)
  • SJ 2025/26 Info & Input (Info)
  • SJ 2025/26 Berufsorientierung (Info)
Felix Hergert

Felix Hergert

Film Basis

*1989, lebt und arbeitet in Zürich. 2018 Master of Arts in Film an der ZHdK. Seit 2015 als freischaffender Filmemacher und Editor tätig, mit Fokus auf Kurzfilme und künstlerische Videoarbeiten.

Paula Troxler

Paula Troxler

Zeichnen, Illustration

*1981, Grafikerin und Illustratorin. 2007 Abschluss in Visueller Kommunikation | Illustration an der HSLU. Seit 2008 freischaffend in Zürich in den Bereichen Editorial Design, Plakatgestaltung, Corporate Identity, Buchgestaltung und Werbung. Seit 2010 erscheint ihr Tageskalender Every Day a Drawing. 2015 Mitgründerin mit Kleon Medugorac des Studios Pank. Ihre Plakate wurden international ausgezeichnet; zudem lehrt sie, gibt Workshops und hält Vorträge im In- und Ausland.

Aktuelle Kurse

  • Illustration / Zeichnen Fiktion (Info)
  • Zeichnen Basis (Info)
Dominic Nahr

Dominic Nahr

Reportagefotografie

*1983 im Appenzellerland geboren und in Hongkong aufgewachsen. 2008 Bachelor of Fine Arts, Ryerson University’s School of Image Arts, Toronto. Nahr widmet sich der Dokumentation von Konflikten, humanitären Krisen und sozialkritischen Themen. Seit 2010 Fotograf für das Time Magazine. Zahlreiche Auszeichnungen, u. a. World Press Photo Award, Pictures of the Year Awards, Oskar Barnack Newcomer Award und Swiss Press Photo Awards. 2015 Auszeichnung als Schweizer Fotograf des Jahres, Swiss Photo Academy.

Laura Arminda Kingsley
Personen

Laura Arminda Kingsley

Experimentelle Druckgraphik

*1984, Künstlerin und Kunstvermittlerin. Master in Fine Arts, California College of the Arts, 2014. Bachelor of science, City University of New York – Hunter College, 2012. Ausstellungen: u.a. Sculpture in the City, Grenchen Triennale, Cica Museum, Berkeley Art Center, Aaraguer Kunsthaus, Kornhaus Bern. Ihre Arbeit wurde mit dem Dorothy & George Saxe Stipendium 2012 und 2014, dem Kunstatelier-Stipendium der Stadt Dübendorf und dem LOCUS Micro-Grant 2021 ausgezeichnet.

Sara Pastor

Sara Pastor

Assistenz Fachklasse Fotografie EFZ/BM

*1993, lebt und arbeitet in Zürich. Nach abgeschlossenem Studium der Fotografie an der ZHdK, mit einem Auslandsemester in São Paulo, studiert sie nun Philosophie, Soziologie und Politikwissenschaften an der UZH. Daneben widmet sie sich eigenen künstlerischen Projekten, die sie hauptsächlich mit den Medien Fotografie, Film und Sprache in Ton und Schrift umsetzt.

Stephanie  Cuérel

Stephanie Cuérel

Grafik Design, Typografie

*1988, selbstständige Tätigkeit als visuelle Gestalterin, lebt und arbeitet in Zürich. Studium in Graphic Design an der Hochschule Luzern mit anschliessenden Praktika in Osaka, Tokio und Zürich. Master in Kulturmanagement an der ZHAW. Von 2017 bis 2021 Co-Leitung des Weltformat Graphic Design Festivals in Luzern.

Aktuelle Kurse

  • FS 2026 ()
    Neue Typokontinente
Josh Schaub

Josh Schaub

Kurz und bewegt

*1988, Studium Graphic Design an der Hochschule für Design & Kunst in Luzern. Seither selbständiger Grafik-, Informations- und Motiondesigner in Zürich. Gründer des Onlinearchivs the moving poster und Kurator der Ausstellungsreihe Bewegte Plakate, welche bereits in der Schweiz, Russland, Belgien, Italien, Frankreich und Ägypten gezeigt wurde. Zudem engagiert sich Josh Schaub seit 2014 für das Weltformat – Graphic Design Festival Luzern, seit 2017 als Vorstandsmitglied.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2025/26 Motion Design (Info)
Jan Steinbach

Jan Steinbach

Screendesign

*1983, lebt in Zürich und arbeitet als UI/UX Designer, visueller Gestalter, Verleger und Ausstellungsmacher. 2008 Diplom FH in Kommunikationsdesign an der Merz Akademie Stuttgart. 2009 Mitbegründer des Verlags für Künstler*innenbücher Edition Taube (Deutscher Verlagspreis Spitzenpreis 2022), Herausgeber zahlreicher Bücher, 2018 Mitbegründer der unabhängigen Kunstbuchhandlung und des Kunstraums MATERIAL, Organisator von Ausstellungen mit Fokus auf Kunstpublikationen, Initiator und Betreiber der Online-Plattform edcat.net

Jonathan Jäggi

Jonathan Jäggi

Podcast

*1993, Zürich. Bachelor in Multimedia Production (HTW Chur), Filmstudium an der Universidad del Cine in Buenos Aires. Master in Regie Film an der ZHdK. Arbeitet als freiberuflicher Filmemacher, Künstler sowie Multimedia Produzent bei Hochparterre.

Aktuelle Kurse

  • WB SoA - 2025/26 ()
    How to Podcast
Monika Amrein

Monika Amrein

Modezeichnen & Entwurf

*1956, Damenschneiderin. 1973–77 Studium an der Fachhochschule Trier, Rheinland-Pfalz, Deutschland. Abschluss als diplomierte Modedesignerin, langjährige Praxiserfahrung als Mode- und Freelance Designerin. Seit 2014 Dozierende an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • WBM - HS 2025/26 ()
    Weiterbildung Modedesign Modul 2: Modezeichnen
Mirjam Blanka Inauen

Mirjam Blanka Inauen

Malerei

*1982, freischaffende Künstlerin und Musikerin, lebt und arbeitet in Zürich. Sie studierte Fine Arts an der ZHdK und an der Universität der Künste Berlin sowie Soziologie an der Universität Lausanne und der Universidad de las Américas in Mexiko. In ihrer künstlerischen Praxis setzt sie sich mit Malerei auf Papier und Stoff auseinander und erforscht die gestalterischen Möglichkeiten grafischer Formen sowie die Materialität von Farbe.

Aktuelle Kurse

  • JK Monatskurse 2025/26 ()
    Was zeichnen?
  • JK Monatskurse 2025/26 ()
    Was zeichnen?
Martina Vontobel

Martina Vontobel

Dreidimensionale Gestaltung

*1968. Spezialisierte sich nach der Ausbildung als Textildesignerin an der Schule für Gestaltung Zürich in Gebieten der Raumgestaltung. Sie erarbeitet als Künstlerin SWB-Ausstellungen im Bereich Raum und Wandinstallation. Zudem ist sie als Beraterin für Raumgestaltungsfragen tätig, speziell für Farb- und Materialkonzepte in der Architektur. Neben der praktischen Tätigkeit in ihrem Atelier und dem gemeinsamen Architekturbüro mit ihrem Partner unterrichtet sie seit 2002 an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2025/26 Material, Körper, Raum (Info)
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Space Craft
Maricruz Peñaloza
Personen

Maricruz Peñaloza

Performance, Beratung & Mentoring

*1961, ist Künstlerin sowie Kuratorin für nationale und internationale Performance-Festivals. Im Jahr 2010 gründete sie die Performance-Reihe Neu-Oerlikon. Seit 2018 organisiert und kuratiert sie das Performance-Open-Air im Stadtpark, Frauenpavillon, St. Gallen. Beide Performance-Festivals setzen sich mit dem öffentlichen Raum auseinander. Sie ist Mitglied des PANCH-Performance Art Network CH ab 2019 auch im Vorstand. Seit 2019 an der F+F tätig.

Daniel Valance

Daniel Valance

Vertiefung Berufskenntnisse

*1967, 1984–1988 Ausbildung zum Werbefotograf bei Felix Streuli. Seit 1989 selbständige Tätigkeit als Fotograf mit Lehrmeister Diplom (2000). 2007–2011 Leiter des anabelle Fotostudio in Zürich. Seit 2006 Unterrichtstätigkeit an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2025/26 Repetition Berufskenntnisse (Info)
Marius Kuhn

Marius Kuhn

Filmgeschichte

*1988, Studium der Filmwissenschaft an der Universität Zürich und der Université de Lausanne, Doktorand am Seminar für Filmwissenschaft, UZH. 2018 Forschungsaufenthalt an der Vanderbilt University, Nashville. 2015–2019 wissenschaftlicher Mitarbeiter beim Filmpodium der Stadt Zürich. 2015–2022 Dozent am Seminar für Filmwissenschaft, Universität Zürich. 2022 Stellvertretung Co-Chefredaktor beim Filmbulletin. 2022 Assistent der Leitung im Kino Cameo. Seit 2022 Co-Leitung Programmation Kino Xenix.

Aktuelle Kurse

  • FS 2026 ()
    Der Dokumentarfilm: Realität und Geschichte
  • FS 2026 ()
    Diplom
Esther Annen

Esther Annen

Nähtechnik, Einführung Textil

*1986, lebt und arbeitet in Zürich. Ausbildung zur Bekleidungsgestalterin und im Anschluss Modedesignschule Zürich. Praktika bei Akris und NZZ Stil. Seit 2010 selbstständig mit eigenem Label KLAMOTT. Seit 2015 Dozentin an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2026 ()
    Manufaktur II
Susanne Spreiter
Personen

Susanne Spreiter

Stiftungsratsmitglied als Vertreter der Stadt Zürich

*1965, seit 2016 im Schulamt der Stadt Zürich in der Abteilung Pädagogik tätig und leitet den Bereich Schulkultur. Davor hat sie in der Abteilung Kultur der Stadt Zürich sieben Jahre lang die Förderung von Jazz/Rock/Pop verantwortet und war in dieser Zeit Abgeordnete der Stadt Zürich im Vorstand des Jazzverein Moods. Von 1990 bis 2006 hatte sie unterschiedliche Funktionen bei SRF, ehemals DRS 3, inne. Zuletzt als Musikchefin. Seit Juni 2022 ist sie F+F-Stiftungsratsmitglied.

Gilles Bachmann

Gilles Bachmann

Marketing und Kommunikation

*1972, lebt und arbeitet in Zürich. 1990–94 Ausbildung zum Grafiker an der Schule für Gestaltung Zürich. 1994-2019 Gründung und Aufbau mehrerer Design- und Marketingagenturen in Zürich. 2014–18 Weiterbildung MAS Brand and Marketing Management an der Hochschule Luzern. Seit 2020 Gastdozent an der HSLU zum Thema Markenentwicklung. Seit 2020 Partner bei der Agentur Building Brands mit den Schwerpunkten Markenentwicklung und Digital Marketing. 

Aktuelle Kurse

  • SJ 2025/26 Kampagne (Info)
  • SJ 2025/26 How to – Projektbudget (Info)
  • SJ 2025/26 Marketing und Kommunikation 2 (Info)
  • SJ 2025/26 Marketing und Kommunikation 1 (Info)
Rami Shalati
Personen
Pooling

Rami Shalati

Cultural Studies

Rami Shalati ist ein:e zwischen Basel und Berlin lebende Künstler:in mit einem Hintergrund in Mode. Rami Shalatis Arbeit steht für eine Fluidität, die binäre Konzepte herausfordert und die sich von Geschlechternormen entfernt. Ausgehend von autobiografischen Impulsen konzentriert sich die Auseinandersetzung auf Textilien, Installationen und performative Bereiche, die sich mit postmigrantischem queerem Storytelling beschäftigen.