Franz Krähenbühl

Franz Krähenbühl

Theorie, Recherche

*1978, lebt in Bern und arbeitet in Bern und Zürich. Master Kunstgeschichte: Ausstellungs- und Museumswesen an der Universität Bern. Davor Bachelor in Kunst und Vermittlung an der Hochschule für Gestaltung und Kunst Luzern. Wissenschaftlicher Mitarbeiter und Projektleiter Internationales Netzwerk im Dossier Internationales am Institut für Gegenwartskunst an der Zürcher Hochschule der Künste. Freischaffender Kurator und Kritiker sowie Mitbegründer des Kunstprojekts transform.

Raphael Zürcher

Raphael Zürcher

Video, Medienwerkstatt

*1984, lebt und arbeitet in Degersheim. Nach dem gestalterischen Vorkurs HGKZ schloss er 2002 den BA Vermittlung von Kunst und Design an der ZHdK ab. Gründungsmitglied/Kurator Off-Space Kunstraum Winterthur. Seit 2010/11 freiberuflicher Kameramann, Filmemacher und Dozent für Video. Mehrere realisierte Musikvideos, Kurz- und Dokumentarfilme wie zum Beispiel: Tod.Sein, 2021, 50', Maximilian, 2016 86', Wo ist Klara?, 2014, 90’.

Aktuelle Kurse

Karin Schuh

Karin Schuh

Zeichnen

*1979, Bildende Künstlerin in den Bereichen Zeichnung, Malerei und Installation. Lehrtätigkeit in der gestalterischen und künstlerischen Vermittlung. 2013 machte sie den Master of Arts in Contemporary Arts Practice an der HKB. In ihrer ersten Ausbildung studierte sie visuelle Kommunikation an der HSLU sowie Malerei an der HGK Leipzig. In ihrer Arbeit forscht sie zu unterschiedlichen Zuständen von Malerei und Zeichnung und deren Eigenschaften.

Aktuelle Kurse

Susanne Spreiter
Personen

Susanne Spreiter

Stiftungsratsmitglied als Vertreter der Stadt Zürich

*1965, seit 2016 im Schulamt der Stadt Zürich in der Abteilung Pädagogik tätig und leitet den Bereich Schulkultur. Davor hat sie in der Abteilung Kultur der Stadt Zürich sieben Jahre lang die Förderung von Jazz/Rock/Pop verantwortet und war in dieser Zeit Abgeordnete der Stadt Zürich im Vorstand des Jazzverein Moods. Von 1990 bis 2006 hatte sie unterschiedliche Funktionen bei SRF, ehemals DRS 3, inne. Zuletzt als Musikchefin. Seit Juni 2022 ist sie F+F-Stiftungsratsmitglied.

Claudia Blum

Claudia Blum

Illustration

*1973, lebt und arbeitet als freischaffende Grafikerin und Illustratorin in Zürich und Degersheim. Nach Abschluss der Grafikfachklasse St. Gallen 1996 arbeitete sie zwei Jahre in einer PR/Werbeagentur und gründete anschliessend mit drei Freunden das Grafiklabel Kabeljau. Nach Veröffentlichung zweier Lehrmittel im Bereich Computergestaltung Webdesign in der Praxis und 100% Illustrator unterrichtete sie an der ZHdK, an der Grafikfachklasse Luzern und seit 2009 an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Vektorbasierte Bildsprache
Nathalie Kamber

Nathalie Kamber

Kamera

Studium an der ZHdK, Spezialisierung Kamera. Austauschsemester an der University for the Creative Arts, UK. 2 Jahre freischaffend in London. Seit 2013 Kamerafrau und Kameraassistentin für Dokumentar-, Spiel- und Werbefilmprojekte im In- und Ausland. Videokünstlerin im Kollektiv Beton. Ausstellungen u. a. am Locarno Film Festival, den Solothurner Filmtagen, im Kunstmuseum Olten und im Generationenhaus Bern. 2022 Schweizer Filmpreis, Beste Abschlussarbeit, für Love Will Come Later (Kamera).

Clemens Piontek

Clemens Piontek

Grafikdesign

*1987, studierte an der ECAL in Lausanne. In Zürich arbeitete er mit Urs Lehni & Lex Trüb, Adeline Mollard und Laurenz Brunner, als Art Director für Source Type sowie für die digitalen Auftritte des Schauspielhaus Zürich. Seit 2022 führt er sein eigenes Studio mit Fokus auf visuelle Identitäten, digitale Gestaltung und Bücher. Zudem veröffentlichte er Schriften bei Lineto und Maxitype. Seit 2025 verantwortet er die visuelle Identität der Swiss Art Awards.

Nora Fata

Nora Fata

Farbe

*1974, Ausbildung zur Farbgestalterin am Bau, Fachschule Haus der Farbe. Seitdem Zusammenarbeit mit Catherine Burkhard als bburkhard & fata farbgestaltung. Entwicklung orts- und nutzungsbezogener Farbkonzepte im architektonischen Kontext. Schwerpunkte: Farbklänge, Materialbezüge, Raumwirkung und städtebauliche Einbettung. Seit 2020 Dozentin an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Fokus Farbe
  • SJ 2027/28 Farbklänge (Info)
  • Form und Farbe, Siebdruck (Info)
Roman Häfliger

Roman Häfliger

Grafische Gestaltung

*1992 in Willisau, gelernter Polygraf EFZ, studierte Visuelle Kommunikation an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Basel mit einem Auslandssemester an der ArtEZ in Arnhem. Danach zwei Jahre unterwegs als freischaffender Grafiker in Amsterdam und nun in Zürich zuhause. 2019–2023 Assistenz Fachklasse Grafik EFZ/BM an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • JK Monatskurse 2026/27 ()
    Grafiklabor: Grundlagen und Experimente
  • Instant Grafik & Print (Info)
  • Fast and Furios (Info)
  • JK Ferienkurse 2025/26 ()
    Grafiklabor
Jan Steinbach

Jan Steinbach

Screendesign

*1983, lebt in Zürich und arbeitet als UI/UX Designer, visueller Gestalter, Verleger und Ausstellungsmacher. 2008 Diplom FH in Kommunikationsdesign an der Merz Akademie Stuttgart. 2009 Mitbegründer des Verlags für Künstler*innenbücher Edition Taube (Deutscher Verlagspreis Spitzenpreis 2022), Herausgeber zahlreicher Bücher, 2018 Mitbegründer der unabhängigen Kunstbuchhandlung und des Kunstraums MATERIAL, Organisator von Ausstellungen mit Fokus auf Kunstpublikationen, Initiator und Betreiber der Online-Plattform edcat.net

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Design for Screens
Nicole Schmidt

Nicole Schmidt

Co-Leitung Studiengang Modedesign HF und Weiterbildung Modedesign für Bekleidungsgestalter:innen EFZ, Modegeschichte

*1970 Zürich, dipl. Gewandmeisterin, eidg. dipl. Ausbildnerin. Nach einem Praktikum an der Staatsoper Wien und der Gewandmeisterklasse in Zürich, folgte 1995 die Gründung des Ateliers Debü mit Aufträgen für Theater, Promotionen und Kollektionen. Parallel dazu langjährige Dozententätigkeit für Textilien und Geschichte der Mode. 2013 ad Interim Leitung der Modedesign Schule Zürich. Seit 2014 Co-Leitung im Studiengang Modedesign HF an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2027 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2027 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Geschichten aus der Mode Geschichte
  • HS 2026/27 ()
    Fashion Mania
  • HS 2026/27 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Vision Praktikum
  • HS 2026/27 ()
    Praktikumspräsentationen
  • HS 2026/27 ()
    Fabric Manipulation
  • HS 2026/27 ()
    Textilien
  • HS 2026/27 ()
    Materialien im Kontext
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Das Schnittmuster – die Schnittlinie der Körper
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Im Farbrausch: Stoffe färben mit der Shiboritechnik
  • WB 3 - 2026/27 ()
    Re-Create: Dein Lieblingsstück als Schnittmuster
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Im Farbrausch: Stoffe färben mit der Shibori-Technik
  • JK Ferienkurse 2026/27 ()
    Entwerfen und Nähen – von der Zeichnung zum Kleidungsstück
  • JK Ferienkurse 2025/26 ()
    Entwerfen und Nähen
Simon Noa Harder
Personen
Pooling

Simon Noa Harder

Cultural Studies

*1982, lebt und arbeitet in Bremen, Berlin, Zürich. Lehrt am Institut für Kunst im Kontext an der UdK. Promotion Angewandte, Wien und ehem. wissenschaftliche Mitarbeit ZHdK. 2022 Artist Residency Schwankhalle, Bremen. Publikationen: Reclaim your Body/Pleasure, Embodied Magic – eine Superheld*in, UdK, Berlin, 2023, Love trans*formations, Les Complices*, Zürich, Publikationsbeitrag, 2022, Community-Care Veranstaltung, 2019, Ansätze für trans*formative Pädagogiken, Bildung Macht Diversität, 2021.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Framing - Perspektiven in Bewegung
Mirjam Bürgin

Mirjam Bürgin

Dreidimensionale Gestaltung

*1967, Studium MA Fine Arts an der Slade School of Fine Art und am Goldsmiths College, London. Zuvor Textildesign an der Schule für Gestaltung Zürich. Arbeitet mit Installationen, Performance und audiovisuellen Medien. Kollaborationen im In- und Ausland im Bereich Kunst, Szenografie, Theater und Musik. Produktion und Szenografie an der Shedhalle Zürich. ​Künstlerische Mitarbeit an Forschungsprojekten an der FHNW, Lehrtätigkeiten und Gastdozenturen u.a. an der ZHdK und SfG Bern.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Material, Körper, Raum (Info)
  • Material, Körper, Raum (Info)
Noa Bacchetta

Noa Bacchetta

Recht, Berufskunde

*1972, studierte Rechtswissenschaften an der Universität Luzern und ist seither als selbständiger Rechtsanwalt tätig. Von 2005 bis 2008 arbeitete er als wissenschaftlicher Mitarbeiter an der ZHAW. Seit 2007 ist er Dozent für Recht und Berufskunde an der F+F Schule für Kunst und Design.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Buchhaltung und Urheberrechte (Info)
  • FS 2027 ()
    Das Recht in der Mode
  • Wem gehört meine Arbeit? (Info)
Tobias Kubli

Tobias Kubli

Color Grading Basics in DaVinci Resolve

*1992 in Affoltern am Albis, Schweiz. Seit 2011 hat er sich ganz dem bewegten Bild verschrieben. Durch verschiedene Tätigkeiten als Beleuchter und Kameramann eignete er sich sein filmisches Handwerk praxisnah an. Seit 2013 ist er als freischaffender Filmemacher und Kameramann im In- und Ausland tätig. Sein erster Spielfilm als Director of Photography, Tranquillo, kam 2018 in die Kinos.

Aktuelle Kurse

  • WB 1 - 2026/27 ()
    Color Grading Basics in DaVinci Resolve
Claudio Näf

Claudio Näf

Zeichnen

*1993, studierte Illustration Fiction in Luzern. Seit 2018 freischaffender Illustrator, Künstler und Aktivist. Mitglied des Gemeinschaftsateliers Grosse Pause und betreibt eine Siebdruckwerkstatt mit dem Kollektiv Müscle in Luzern. Von 2019–20 Dozent bildnerisches Gestalten auf Primarstufe und Leitung zahlreicher Workshops zur visuellen Vermittlung. Claudio ist als Drag Performer unter seinem Alter Ego LaMer bekannt. Von August 2023 bis März 2024 Künstlerresidenz in der Cité des Arts in Paris.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Zeichnen (Info)
  • Abschlussausstellung (Info)
  • Zeichnen (Info)
Claudia Kübler

Claudia Kübler

Zeichnen, Stiftungsratsmitglied als Dozierendenvertretung

Freischaffende Künstlerin, lebt und arbeitet in Zürich. Nach dem Studium der Illustration, BA, und dem Kunststudium an der Hochschule der Künste Luzern sowie an der HEAD Genf, 2012 Master of Arts in Fine Arts. 2013–2020 Mitorganisation der Alpineum Produzentengalerie Luzern. 2016–2019 Unterrichtsassistentin und Lehrbeauftragte im Master Fine Arts an der ZHdK. Seit 2016 Dozentin an der F+F. Seit 2022 Dozierendenvertretung im F+F Stiftungsrat.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Zeichnen – Mensch!
  • WB 3 - 2026/27 ()
    Zeichnen – Mensch!
  • HS 2026/27 ()
    Zeichnen – Atelier Dessin
  • HS 2026/27 ()
    Zeichnen – Basis
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Into the Jungle – Im Bilddschungel
  • WB WiA - 2026/27 ()
    Feiner Blick und fette Filzer
  • WB 2 - 2026/27 ()
    Gesichter – kompaktes Portraitzeichnen
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Pleinair – Streifzug durch Zürich
Amanda  Unger
Personen
Pooling

Amanda Unger

Geschichte der Visuellen Kommunikation

*1984, Kulturwissenschaftlerin, Designhistorikerin. Doppelmaster in Curatorial Studies und Research on the Arts. Langjährige Erfahrung im Museums- und Vermittlungsbereich, in der designhistorischen Forschung sowie als Dozentin im Master Art Education an der ZHdK. Aktuell promoviert sie im Rahmen des SNF-Projekts Designgeschichte der SBB zu Design als Exponat und dessen Rolle zur Legitimation westlich-kapitalistischer Sinnökonomien mit Fokus auf Gender und Nationenbildung.

Maricruz Peñaloza
Personen

Maricruz Peñaloza

Performance, Beratung & Mentoring

*1961, ist Künstlerin sowie Kuratorin für nationale und internationale Performance-Festivals. Im Jahr 2010 gründete sie die Performance-Reihe Neu-Oerlikon. Seit 2018 organisiert und kuratiert sie das Performance-Open-Air im Stadtpark, Frauenpavillon, St. Gallen. Beide Performance-Festivals setzen sich mit dem öffentlichen Raum auseinander. Sie ist Mitglied des PANCH-Performance Art Network CH ab 2019 auch im Vorstand. Seit 2019 an der F+F tätig.

Laura Arminda Kingsley
Personen

Laura Arminda Kingsley

Experimentelle Druckgraphik

*1984, Künstlerin und Kunstvermittlerin. Master in Fine Arts, California College of the Arts, 2014. Bachelor of science, City University of New York – Hunter College, 2012. Ausstellungen: u.a. Sculpture in the City, Grenchen Triennale, Cica Museum, Berkeley Art Center, Aaraguer Kunsthaus, Kornhaus Bern. Ihre Arbeit wurde mit dem Dorothy & George Saxe Stipendium 2012 und 2014, dem Kunstatelier-Stipendium der Stadt Dübendorf und dem LOCUS Micro-Grant 2021 ausgezeichnet.