Yvonne Robert

Yvonne Robert

Expressive abstract painting

*1972, Grafikausbildung an der Schule für Gestaltung Basel. 1997–1999 Freelancerin in verschiedenen Designagenturen in München und Zürich. 1999 Mitgründerin der Designagentur Büro4, in der sie bis 2019 als Partnerin tätig war. Seit 2018 arbeitet sie als freischaffende Künstlerin mit dem Schwerpunkt auf abstrakter Malerei und zeigte ihre Werke in internationalen Einzel- und Gruppenausstellungen in Städten wie Berlin, Paris, London, New York etc. 2023 Artist in Residence in Les Baux de Provence.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2027/28 Animation und Interaktion (Info)
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Abstrakte Malerei in der Praxis
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Abstrakte Malerei in der Praxis
Sarah Widmer

Sarah Widmer

Leitung Studiengang Fotografie HF

*1985, studierte Fotografie an der école cantonale d'art de Lausanne. Seit 2009 freischaffende Fotografin. Master in Communication Design an der Hochschule der Künste Bern, 2015. Lehrperson für Fotografie an der Schule für Gestaltung Aargau. 2016–17 Assistenz im Studiengang Fotografie an der F+F, seit 2017 Co-Leitung und seit August 2019 Leiterin des Studiengangs.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Positionen der Fotografie
  • FS 2027 ()
    Standortgespräch
  • FS 2027 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2027 ()
    Diplomseminar
  • FS 2027 ()
    Wie kommt das Bild in die Serie?
  • HS 2026/27 ()
    Showcase 2
  • HS 2026/27 ()
    Praktikum
  • HS 2026/27 ()
    Positionen der Fotografie
  • HS 2026/27 ()
    Individuelle Mentorate
  • HS 2026/27 ()
    Bilder, Bilder, Bilder
  • FS 2027 ()
    Studienreise
  • FS 2026 ()
    Standortgespräch
  • FS 2026 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2026 ()
    Diplomseminar
  • FS 2026 ()
    Artist Statement
  • FS 2026 ()
    Wie kommt das Bild in die Serie?
Stephan Rappo

Stephan Rappo

Fotografie

*1971, lebt und arbeitet in Zürich. Abschluss Studium an der Ecole supérieure de la Photographie in Vevey 2003, zuvor an der GAF – Freie Fotografieschule Zürich. Seit 2004 als freischaffender Fotograf tätig. Aufträge für Kund:innen im redaktionellen und kulturellen Bereich: Portraits, Reportagen, Essays und Inszenierungen sowie Zusammenarbeit mit Grafik- und Kommunikationsagenturen. Daneben freie künstlerische Projekte v.a. Buch- und Ausstellungsprojekte.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Show and tell
  • SJ 2026/27 QV Portfolio (Info)
  • JK Ferienkurse 2026/27 ()
    Fotografieren – von analog zu digital
  • SJ 2026/27 Fotografie und Bild (Info)
  • FS 2026 ()
    Show and tell
Françoise Caraco

Françoise Caraco

Fotografie

*1972. 1992–97 BA Fotografie, 2008–11 MA Fine Arts, ZHdK. Seit 1996 diverse Kunstprojekte und Ausstellungen, Auszeichnungen und Preise: u.a. Eidgenössischer Kunstpreis 1998; Reisestipendium Landis+Gyr, Istanbul 2016. Ausstellungen u.a.: Mindmapping-Art, Kunsthaus Zofingen, Familienmodelle, Shedhalle; Familienangelegenheit, Museum Strauhof; Hidden Istanbul, Schneidertempel Arts Center; Prix Photoforum, Pasquart Photoforum. Fotografinnenduo mit Eliane Rutishauser unter Lee Li Photography.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Camera Obscura (Info)
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Strassenfotografie – Der komponierte Schnappschuss!
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
  • WB WiA - 2026/27 ()
    Analoge Fotografie – ein Blick in die Dunkelkammer!
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Strassenfotografie – Der komponierte Schnappschuss!
  • WB 4 - 2025/26  ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
Jeannine Herrmann

Jeannine Herrmann

Leitung Studiengang Visuelle Gestaltung HF, Grafikdesign

*1980, studierte Visuelle Kommunikation an der Zürcher Hochschule der Künste. Seit 2006 freischaffende Grafikdesignerin und Art Direktorin mit eigenem Studio. 2009–2016 Assistentin und seit 2010 Dozentin im Studiengang Visuelle Gestaltung an der F+F. 2012 Master of Arts in Curating an der ZHdK. 2019–2023 Designerin und Art Direktorin bei Bodara. Seit August 2023 Leiterin des Studiengangs Visuelle Gestaltung der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Werkgespräche
  • FS 2027 ()
    Studiovisits
  • FS 2027 ()
    Standortgespräche
  • FS 2027 ()
    Studienreise
  • FS 2027 ()
    Diplomseminar
  • FS 2027 ()
    Show and tell
  • HS 2026/27 ()
    Studiovisits
  • HS 2026/27 ()
    Werkgespräche
  • HS 2026/27 ()
    Showcase II
  • HS 2026/27 ()
    Showcase I
  • HS 2026/27 ()
    Portfolio und Praktikum
  • HS 2026/27 ()
    Symbol, Zeichen, Logotype
  • HS 2026/27 ()
    Idee, Form, Aussage!
  • WB WiA - 2026/27 ()
    Portfolio in einer Woche
  • FS 2026 ()
    Show and tell
Yannick Billinger

Yannick Billinger

Assistenz Studiengang Visuelle Gestaltung HF, Leitung Foundation Year

*1989, diplomierte 2018 am Studiengang Visuelle Gestaltung HF an der F+F. Seit 2019 selbstständig als Grafikdesigner im Bereich Wirtschaft und Kultur tätig. Unterrichtet Grafikdesign an verschiedenen Schulen. 2024–25 didaktische Weiterbildung an der Eidgenössischen Hochschule für Berufsbildung. Mitbegründer des Art-Publishing-Kollektivs Fourmi. Seit August 2025 Leiter der Abteilung Foundation Year.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Show and tell
  • HS 2026/27 ()
    Time Out for some Zine Love
  • HS 2026/27 ()
    Graphic Design in use
  • SJ 2027/28 Epilog – Schlusswoche (Info)
  • SJ 2027/28 What’s Next? (Info)
  • SJ 2027/28 Prolog – Startwoche (Info)
  • FS 2026 ()
    Show and tell
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Gestalten – Entwerfen, verwerfen, entscheiden
Susanne Spreiter
Personen

Susanne Spreiter

Stiftungsratsmitglied als Vertreter der Stadt Zürich

*1965, seit 2016 im Schulamt der Stadt Zürich in der Abteilung Pädagogik tätig und leitet den Bereich Schulkultur. Davor hat sie in der Abteilung Kultur der Stadt Zürich sieben Jahre lang die Förderung von Jazz/Rock/Pop verantwortet und war in dieser Zeit Abgeordnete der Stadt Zürich im Vorstand des Jazzverein Moods. Von 1990 bis 2006 hatte sie unterschiedliche Funktionen bei SRF, ehemals DRS 3, inne. Zuletzt als Musikchefin. Seit Juni 2022 ist sie F+F-Stiftungsratsmitglied.

Sina Zimmermann
Personen

Sina Zimmermann

Stiftungsratsmitglied als Studierendenvertretung

*2001, lebt in Schaffhausen und studiert Visuelle Gestaltung HF an der F+F Schule für Kunst und Design. Ihr Weg in die Gestaltung führte über eine Ausbildung als Hochbauzeichnerin und die Künstlerische Berufsmatura. In ihrer Arbeit verbindet sie strukturiertes Denken mit einem kreativem Ansatz. Seit 2026 vertritt sie die Studierenden im Stiftungsrat der F+F.

Carolina Misztela

Carolina Misztela

Assistenz Vorkurs/Propädeutikum

*1996, Zürich. 2017–2021 Designstudium an der ZHdK in der Vertiefung Trends & Identity. Während ihres Austauschsemesters in Warschau war sie Teil der Performance-Klasse von Mirosław Bałka im Media Art Departement der ASP. Nach ihrem Abschluss sammelte sie praktische Erfahrung im Mode- und Theaterbereich und initiierte neben Assistenzjobs eigene freie Kostüm- und Kleidungsprojekte. Seit Herbst 2023 arbeitet sie an der F+F als Assistentin am Vorkurs/Propädeutikum.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Re-Design (Info)
Sebastian Fässler

Sebastian Fässler

Accessoires

*1965, lebt und arbeitet in Appenzell. Ausbildung zum Goldschmied in St. Gallen, anschliessend vier Jahre Berufserfahrung in Genf mit Spezialisierung auf Haute Joaillerie und Uhrenprototypen. Seit 1992 selbstständig als Goldschmied und Bauernhandwerker im väterlichen Betrieb tätig. Seit 1994 Zusammenarbeit mit enSoie Zürich, seit 2002 mit der Londoner Schmuckdesignerin Cora Sheibani. Zudem in verschiedenen Projekten als Zeichner aktiv, unter anderem in den Bereichen Textil und Produktdesign.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Accessoires
  • FS 2026 ()
    Accessoires
Philippe Sablonier
Personen
Pooling

Philippe Sablonier

Berufskunde, Soziale Sicherheit, Geld & Studium

*1968, Künstler, Journalist, Dozent, Geschäftsleiter. Seit 2000 Künstlerduo Interpixel mit Eva-Maria Würth, thematisiert in transdisziplinären Projekten soziale und gesellschaftliche Phänomene. Neben künstlerischen Tätigkeiten Betrieb einer Kommunikationsagentur. Im Auftrag des Berufsverbands Visuelle Kunst Visarte Schweiz und von Suisseculture Sociale Aufbau des Programms Soziale Sicherheit für Kulturschaffende auf. Seit 2018 Geschäftsleiter von Pro Kultur Kanton Zürich.

 

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Soziale Sicherheit
Heidi Würgler

Heidi Würgler

Grafikdesign

*1970, Fachklasse Grafik, ZHdK. Seit 1996 eigenes Atelier für Grafik und visuelle Kommunikation. Seit 2005 Gründerin und Mitinhaberin der Blattwerk GmbH. 2005–06 und ab 2014 Dozentin Fachklasse Grafik, F+F. 2014–19 Berufsbildnerin, F+F. 2014–15 und 2018 Ausbildung und Zertifikat Berufsfachschullehrerin für berufskundlichen Unterricht im Nebenfach, DIK I und II. Seit 2020 Prüfungsexpertin QV Grafikerin EFZ, Kanton Zürich.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Abschlussarbeit (Info)
  • SJ 2026/27 Portfolio Praktikum (Info)
  • SJ 2026/27 Zwischenprüfung (Info)
  • SJ 2026/27 Packaging Design (Info)
  • SJ 2026/27 Plakat (Info)
  • SJ 2026/27 Editorial Design (Info)
  • SJ 2026/27 Form und Farbe, Siebdruck (Info)
  • SJ 2026/27 Form und Format (Info)
Gabriel Feki
Personen

Gabriel Feki

Mitarbeit Technik & Koordination

*1996. 2015 Naturwissenschaftliche Matura an der Institution Saint-Alyre. Studium Sportmanagement an der Université Blaise Pascal in Clermont-Ferrand. Ausbildung zum Tauchlehrer in der Dominikanischen Republik sowie zum Möbelschreiner (C.A.P. Ébéniste) in Grenoble. Berufliche Tätigkeiten als Tauchlehrer, Möbelschreiner und Hilfskoch. Seit 2024 Mitarbeiter Technik an der F+F Schule für Kunst und Design, Zürich.

Simone Koller

Simone Koller

Grafikdesign

*1980, visuelle Gestalterin. Nach dem Studium der Visuellen Gestaltung an der Zürcher Hochschule der Künste arbeitete sie als Designerin bei Elektrosmog (2006–2009). 2011 Master of Design, Werkplaats Typografie (NL). 2014 gewann sie einen Swiss Design Award. Forschte mit Mara Züst zu Leben und Werk von Doris Stauffer, woraus u.a. eine Monografie entstand (Scheidegger & Spiess, 2015). Seit 2014 führt sie zusammen mit Corina Neuenschwander das Grafikbüro Studio NOI.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Das Plakat
Heiner Wiedemann

Heiner Wiedemann

Co-Leitung Studiengang Modedesign HF und Weiterbildung Modedesign für Bekleidungsgestalter:innen EFZ

*1963, lebt und arbeitet in Zürich. Mehrjähriges Studium der Kunstgeschichte und Studium Modedesign. Seit 2017 Co-Leitung und Dozent im Studiengang Modedesign HF an der F+F. Vor der Gründung (2000) seines Couture Brands Heinrich Brambilla im Kunsthandel und als Leiter der Kreativabteilung für enSoie tätig. 2001–2021 Gastdozent und Mentor Institut Modedesign FHNW. Seit 2011 zudem als Kostümbildner für Filmproduktionen tätig.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2027 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2027 ()
    Looks für einen kontemporären Brand
  • FS 2027 ()
    Kollektion für einen kontemporären Brand
  • FS 2027 ()
    Substanz und Image der Modebrands
  • FS 2027 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Fashion Mania
  • HS 2026/27 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Das Referenzmodell
  • FS 2026 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2026 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2026 ()
    Looks für einen kontemporären Brand
  • FS 2026 ()
    Kollektion für einen kontemporären Brand
  • FS 2026 ()
    Substanz und Image der Modebrands
  • FS 2026 ()
    Das Standortgespräch
Christoph Goechnahts

Christoph Goechnahts

Dreidimensionale Gestaltung

*1982, seit 2018 mit eigenem Büro für Produkt- und Spatialdesign tätig. Lehr- und Vermittlungstätigkeit an verschiedenen Schulen und Museen. Seine Arbeiten, sowohl am Objekt als auch im Raum, zeichnen sich durch Klarheit und und Konzentration aufs Wesentliche aus. Von 2013 bis 2018 Designer, Szenograf und Innenarchitekt im Studio Hannes Wettstein sowie Teamleiter Design bei Hürlemann AG. Studium als Produktdesigner, zuvor Berufslehre als Hochbauzeichner.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2027/28 3D-Gestaltung: Design Aufbau (Info)
  • SJ 2027/28 3D-Gestaltung: Design Basis (Info)
Susanne Hirt

Susanne Hirt

Verarbeitungstechnik

*1974, Bekleidungsgestalterin EFZ. Eidg. Fachausweis 1996. Höhere Fachprüfung dipl. Damenschneiderin 1999. Arbeit in diversen Ateliers, unter anderem als Berufsbildnerin. Seit 2004 regelmässige Verarbeitungsbeiträge für die Rundschau. Seit 2013 eigene Schnittmusterentwicklung. Präsidentin Netzwerk Mode & Gewerbe. Seit 2014 als Dozentin an der F+F tätig.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Schnittgestaltung
  • HS 2026/27 ()
    Schnittentwicklung
  • FS 2026 ()
    Schnittgestaltung
Rudolph Jula

Rudolph Jula

Cinema & Culture

*1961, lebt und arbeitet als Regisseur/Autor in Berlin und Zürich. Ausgewählte Arbeiten in Fotografie/Text: Vanishing Syria online Foto-Essay und fortlaufendes Ausstellungsprojekt ab Dezember 2015; Salon Jula im Literaturhaus 2015; Auf dem Weg nach Damskus – Reiseerzählungen aus dem Nahen und Mittleren Osten, 2012; Giulios Schlaf, Roman, 1997; Film: Cattolica, Regie, 2003); Drei Wünsche, Regie, 2000; Türkischer Honig, Regie,1998

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Cinema & Culture – Malerei im Film
  • HS 2026/27 ()
    Cinema & Culture – Vier Tage im Iran
Vanja Ivana Jelić

Vanja Ivana Jelić

Grafikdesign

*1988. Visuelle Gestalterin, Alumna der ECAL. Gründete mit Sara Arzu Hardegger 2018 das Grafik Studio sava. Neben Aufträgen im Bereich der Grafik erarbeitete sie selbstinitiierte Buchprojekte zu gesellschaftspolitischen Themen. Ihre Praxis zeichnet sich durch die Zusammenarbeit mit diversen Institutionen und Off-Spaces aus und definiert sich durch Kollaborationen mit Künstler:innen aus dem In- und Ausland.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Responsive Rooms
Amanda Unger
Personen
Pooling

Amanda Unger

Geschichte der Visuellen Kommunikation

*1984, Kulturwissenschaftlerin, Designhistorikerin. Doppelmaster in Curatorial Studies und Research on the Arts. Langjährige Erfahrung im Museums- und Vermittlungsbereich, in der designhistorischen Forschung sowie als Dozentin im Master Art Education an der ZHdK. Aktuell promoviert sie im Rahmen des SNF-Projekts Designgeschichte der SBB zu Design als Exponat und dessen Rolle zur Legitimation westlich-kapitalistischer Sinnökonomien mit Fokus auf Gender und Nationenbildung.