Giliane Cachin

Giliane Cachin

Typedesign

*1990, born in Lausanne. Graphic designer and founder of her eponymous independent studio in Zurich. She studied graphic design in Geneva and at ECAL in Lausanne. Her professional experience includes working at Norm, as well as collaborating with the type foundry Lineto and its founder, Cornel Windlin – a partnership she continues through freelance projects. Alongside running her studio, she teaches typography at ZHdK and editorial design at ECAL.

Aktuelle Kurse

  • WB SoA - 2026/27 ()
    Type Design
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Type Design
Kim Allamand

Kim Allamand

Musikvideo

*1988, Master in Filmregie an der ZHdK. Sein Kurzfilm HEART FRUIT (2022) feierte in Locarno Premiere und San Sebastián, lief 2023 in Karlovy Vary und gewann u. a. den Preis der deutschen Filmkritik. TERMINAL (2019) wurde in Locarno ausgezeichnet und an Festivals weltweit gezeigt. Aktuell arbeitet er an der Postproduktion seines ersten Langfilms.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Erzählperspektiven – Wie finde ich meine eigene Filmsprache?
  • HS 2026/27 ()
    Musikvideo
Christoph Goechnahts

Christoph Goechnahts

Dreidimensionale Gestaltung

*1982, seit 2018 mit eigenem Büro für Produkt- und Spatialdesign tätig. Lehr- und Vermittlungstätigkeit an verschiedenen Schulen und Museen. Seine Arbeiten, sowohl am Objekt als auch im Raum, zeichnen sich durch Klarheit und und Konzentration aufs Wesentliche aus. Von 2013 bis 2018 Designer, Szenograf und Innenarchitekt im Studio Hannes Wettstein sowie Teamleiter Design bei Hürlemann AG. Studium als Produktdesigner, zuvor Berufslehre als Hochbauzeichner.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2027/28 3D-Gestaltung: Design Aufbau (Info)
  • SJ 2027/28 3D-Gestaltung: Design Basis (Info)
Marc Latzel

Marc Latzel

Leitung Fachklasse Fotografie EFZ/BM

*1966, lebt und arbeitet in Zürich. Freie Projekte, internationale Publikationen und Ausstellungen, zahlreiche Auszeichnungen. 1993 Studium der Fotografie, Ecole d’Arts Appliqués in Vevey. 2016 Master in Transdisziplinarität in den Künsten, ZHdK. Seit 2006 Dozent für Fotografie, Storytelling, Architektur und Landschaft u.a. ETH Zürich, ECAL Lausanne, MAZ Luzern, CEPV Vevey. Experte Abschlussprüfungen Fotografie EFZ, Mitglied der Agentur 13 Photo. Seit 2020 Leitung Fachklasse Fotografie/BM an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Testlauf: Die vorgegebene praktische Arbeit (VPA) des Qualifikationsverfahrens (Info)
  • SJ 2026/27 Mentorierte Abschlussarbeit (Info)
  • SJ 2026/27 Kontext Fotografie (Info)
  • SJ 2026/27 Exkursion (Info)
  • SJ 2026/27 Arbeitswelt Praktikum 1 (Info)
Andreas Wilhelm

Andreas Wilhelm

Bildredaktion

*1965 in Bad Nauheim, Deutschland. Geschäftsführer und Gründungsmitglied der 13 Photo AG. Zuvor arbeitete er bei der MAX in Hamburg als Bildredaktor, kam zum Relaunch der Weltwoche 2002 in die Schweiz; später Bildchef bei Das Magazin und dem Tages-Anzeiger. Daneben ist er Dozent, führt Fotografie-Workshops durch und nimmt Beratertätigkeiten für diverse Publikationen wahr. Momentan betreuen er und sein Team von 13 Photo neben 50 Fotografen auch die Bildredaktionen von Fritz+Fränzi, der Handelszeitung und dem Millionär Magazin.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Bildindustrie (Info)
Yvonne Robert

Yvonne Robert

Expressive abstract painting

*1972, Grafikausbildung an der Schule für Gestaltung Basel. 1997–1999 Freelancerin in verschiedenen Designagenturen in München und Zürich. 1999 Mitgründerin der Designagentur Büro4, in der sie bis 2019 als Partnerin tätig war. Seit 2018 arbeitet sie als freischaffende Künstlerin mit dem Schwerpunkt auf abstrakter Malerei und zeigte ihre Werke in internationalen Einzel- und Gruppenausstellungen in Städten wie Berlin, Paris, London, New York etc. 2023 Artist in Residence in Les Baux de Provence.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2027/28 Animation und Interaktion (Info)
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Abstrakte Malerei in der Praxis
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Abstrakte Malerei in der Praxis
Fabienne Gantenbein
Personen
Pooling

Fabienne Gantenbein

Digitaldruckwerkstatt

*1987, lebt und arbeitet in Buchs SG und Zürich als freischaffende Fotografin und Künstlerin. Nach kaufmännischer Lehre mit Berufsmaturität, 2014 Weiterbildung zur Speditionsfachfrau mit eidg. Fähigkeitsausweis. 2017–2021 Ausbildungsverantwortliche und Chefexpertin Branche internationale Speditionslogistik. 2022–2024 Studierendenvertretung im F+F Stiftungsrat. 2024 Diplom im Studiengang Fotografie HF an der F+F. 2024 Gewinnerin Werkbeitrag Kanton St.Gallen in der Sparte Bildende Kunst.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Plotter
  • HS 2026/27 ()
    Digitalprint
Céline Matter
Personen

Céline Matter

Kunstgeschichte, Curatorial Practices

*1994, lebt und arbeitet als freischaffende Kuratorin in Zürich. Studium der Kunstgeschichte an der Universität Zürich und Basel. Mitglied der Jury und des Organisationsteam der Ausstellungsreihe Plattform. Seit 2020 Teil des Vorstandes. Sie arbeitete als Ausstellungskoordinatorin der Swiss Art Awards und als Assistenz-Kuratorin an der Kunst Halle Sankt Gallen.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Artist Statement: Strategien der Selbstverortung
Suzann-Viola Renninger
Personen

Suzann-Viola Renninger

Stiftungsratsmitglied

Suzann-Viola Renninger lebt und arbeitet als Philosophin und Autorin in Zürich. Sie lehrt an der Universität Zürich, Forschungsschwerpunkt ist die Wissenschaftsphilosophie. Ihr letztes Buch trägt den Titel: Wenn sie kein Feigling sind, Herr Pfarrer, erschienen 2021 im Limmat-Verlag. Seit Dezember 2019 ist sie F+F-Stiftungsratsmitglied.

Samira Schneuwly

Samira Schneuwly

Type Design

*1992, eigenständige und kollaborative Tätigkeiten als Grafik- und Typedesignerin sowie Mitarbeiterin bei Dinamo Typefaces. Master in Type Design an der ECAL in Lausanne, Bachelor in Visueller Kommunikation an der ZHdK in Zürich und Ausbildung zur Polygrafin Fachrichtung Medienproduktion in Solothurn/Aarau. Seit 2024 Dozentin für Type Design an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Type Design (Info)
Lean Rüegg
Personen

Lean Rüegg

Performance, Kritik

*1992, Lean’s artistic practice is centered around storytelling.
They explore and engage with somatic forms of language such as poetry,
song, prayer, and spells, investigating their reality creating potential.
For Lean, sharing intimacy and embodied knowledge is a form of political
resistance. Lean’s work has been shown at the Kunsthalle Basel, HEK Basel,Hamlet in Zurich, Amore Basel, and the Cité des Arts in Paris and also has won several awards such as the Swiss Perfomance Award.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Kunst inszenieren und verstehen: Zwischen Bühne und Kontext
Judith Stalder
Personen

Judith Stalder

Buchhaltung

*1979, Handelsdiplom an der HSO Handelsschule Oerlikon sowie KV-Abschluss 1999. Seit 2001 an der F+F im Bereich Sekretariat und Buchhaltung tätig, seit 2010 ausschliesslich in der Buchhaltung. Ebenfalls seit 2010 Wen-Do-Trainerin beim Verein Wen-Do Zürich mit Schwerpunkt Selbstverteidigung und Selbstbehauptung für Frauen* und Mädchen*. Seit 2005 Schülerin der Zi Ran Wu Yi Kung Fu Schule

Tamara Janes

Tamara Janes

Archive und Datenbanken

*1980, lebt und arbeitet in Bern. Absolvierte nach dem Fotografiestudium an der Zürcher Hochschule der Künste und der School of Visual Arts in New York einen Master in freier Kunst an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Basel. Als Künstlerin und selbstständige Fotografin setzt sich Tamara Janes schwerpunktmässig mit dem Poor Image, digitalen Bildarchiven sowie Bildersuchmaschinen auseinander. Davor arbeitete sie mehrere Jahre als Grafikerin und Art Director in der Kommunikationsbranche.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Archive und Datenbanken 2 (Info)
Mara Danz

Mara Danz

Kollektionsgestaltung

*1993 Designerin, lebt und arbeitet im Kanton Glarus. Aktuell Masterstudium ZhdK in Art Education mit Austauschsemester an der Hongik University, Textile Design, Seoul Korea. Seit 2020 Creative Director des eigenen Brands Danz. 2020 Bachelor in Doing Fashion, FHNW Basel. 2017–2019 Anstellung als Junior Designerin RTW, Maison Margiela, Paris. Diverse Auszeichnungen, u.a.: Yvonne Lang – Chardonnens Excellence Scholarship, 2023; Swiss Design Award, 2022 Pro Helvetia; Work Grand Design, 2022.

Aktuelle Kurse

  • WBM - HS 2026/27 ()
    Weiterbildung Modedesign Modul 5: Kollektionsgedanke
  • HS 2026/27 ()
    Konzeptarbeit
  • HS 2026/27 ()
    Kollektionsgedanke
Sebastian Cremers

Sebastian Cremers

Grafikdesign, Typografie

*1976, Studium Visuelle Kommunikation an der Hochschule für Gestaltung Karlsruhe und an der Gerrit Rietveld Akademie Amsterdam. Seit 2011 Partner bei Vieceli Cremers, Zürich. 2012 Gründung des Verlags everyedtion. Auszeichnungen im In- und im Ausland, u.a. mit dem Swiss Design Award 2014 oder dem Grand Prix des Type Directors Club Tokyo 2017. Seit 2014 Dozent an der Schule für Gestaltung Zürich für Editorial und Ausstellungsdesign, seit 2017 Dozent an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Motion Design (Info)
  • SJ 2026/27 Typocheck (Info)
  • SJ 2026/27 Ausstellen und Inszenieren (Info)
  • SJ 2026/27 Hello Ideas – where are you? (Info)
  • SJ 2026/27 Editorial Design (Info)
  • SJ 2026/27 Typowochen (Info)
Nora Fata

Nora Fata

Farbe

*1974, Ausbildung zur Farbgestalterin am Bau, Fachschule Haus der Farbe. Seitdem Zusammenarbeit mit Catherine Burkhard als bburkhard & fata farbgestaltung. Entwicklung orts- und nutzungsbezogener Farbkonzepte im architektonischen Kontext. Schwerpunkte: Farbklänge, Materialbezüge, Raumwirkung und städtebauliche Einbettung. Seit 2020 Dozentin an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Fokus Farbe
  • SJ 2027/28 Farbklänge (Info)
  • SJ 2026/27 Corporate Design (Info)
  • SJ 2026/27 Form und Farbe, Siebdruck (Info)
Nadine Spengler

Nadine Spengler

Zeichnen

*1972, arbeitet als Grafikerin und Illustratorin in Zürich. Für den SJW Verlag hat sie Robert Lax's So ein Mann. So ein Haus. und Meinrad Inglin's Der Lebhag illustriert und gestaltet. Sie arbeitet auch als freischaffende Dozentin für Zeichnen, Illustration und Druck an der HSLU Luzern, Zhdk Zürich und F+F Schule Zürich.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Packaging Design (Info)
Maia Gusberti

Maia Gusberti

Workshops, Recherche, Theorie

*1971, Studium Medienkunst in Wien und Critical Images am Royal Institute of Arts, Stockholm. Freischaffende Künstlerin und wissenschaftliche Mitarbeiterin an der HSLU sowie Doktorandin an der LUCA, KU Leuven und HSLU. Mit ihrer Arbeit kreiert sie komplexe (Ver-)Handlungsräume: Konstruktionen und Re-imaginationen, die unsere Beziehung zu Bildern hinterfragen. Internationale Ausstellungs- und Recherchetätigkeit. Freie kuratorische Projekte wie Choreography of the Frame und Komplexe Bilder.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Recherchearbeit
  • HS 2026/27 ()
    Methoden- und Recherchenseminar
  • FS 2027 ()
    Reading Pictures
Bassma El Adisey
Personen
Pooling

Bassma El Adisey

Kunstgeschichte

*1989, freischaffende Kuratorin. Bachelor in Kunstgeschichte und Literaturwissenschaften an der Universität Zürich, danach Master in Kunstgeschichte und Bildtheorie an der Universität Basel. Nach einem Praktikum im Helmhaus Zürich führte sie die Social-Media-Kanäle des städtischen Museums eigenständig weiter. Zeitgleich begann sie am Aargauer Kunsthaus für die Sammlung zu arbeiten, wo sie als wissenschaftliche Mitarbeiterin diverse Ausstellungsprojekte leitete und mitkuratierte.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Buzzword Bingo – Aussstellungsbesuche mal anders
  • HS 2026/27 ()
    Buzzword-Bingo – Ausstellungsbesuche mal anders
  • FS 2027 ()
    Ultramarin
  • HS 2026/27 ()
    Das Museum als Schlachtfeld – Bild und Krieg
Simone Koller

Simone Koller

Grafikdesign

*1980, visuelle Gestalterin. Nach dem Studium der Visuellen Gestaltung an der Zürcher Hochschule der Künste arbeitete sie als Designerin bei Elektrosmog (2006–2009). 2011 Master of Design, Werkplaats Typografie (NL). 2014 gewann sie einen Swiss Design Award. Forschte mit Mara Züst zu Leben und Werk von Doris Stauffer, woraus u.a. eine Monografie entstand (Scheidegger & Spiess, 2015). Seit 2014 führt sie zusammen mit Corina Neuenschwander das Grafikbüro Studio NOI.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Das Plakat