Mirjam Bürgin

Mirjam Bürgin

Material, Körper, Raum

*1967, Studium MA Fine Arts an der Slade School of Fine Art und am Goldsmiths College, London. Zuvor Textildesign an der Schule für Gestaltung Zürich. Arbeitet mit Installationen, Performance und audiovisuellen Medien. Kollaborationen im In- und Ausland im Bereich Kunst, Szenografie, Theater und Musik. Produktion und Szenografie an der Shedhalle Zürich. ​Künstlerische Mitarbeit an Forschungsprojekten an der FHNW, Lehrtätigkeiten und Gastdozenturen u.a. an der ZHdK und SfG Bern.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Material, Körper, Raum (Info)
Heiner Wiedemann

Heiner Wiedemann

Co-Leitung Studiengang Modedesign HF und Weiterbildung Modedesign für Bekleidungsgestalter:innen EFZ

*1963, lebt und arbeitet in Zürich. Mehrjähriges Studium der Kunstgeschichte und Studium Modedesign. Seit 2017 Co-Leitung und Dozent im Studiengang Modedesign HF an der F+F. Vor der Gründung (2000) seines Couture Brands Heinrich Brambilla im Kunsthandel und als Leiter der Kreativabteilung für enSoie tätig. 2001–2021 Gastdozent und Mentor Institut Modedesign FHNW. Seit 2011 zudem als Kostümbildner für Filmproduktionen tätig.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2027 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2027 ()
    Looks für einen kontemporären Brand
  • FS 2027 ()
    Kollektion für einen kontemporären Brand
  • FS 2027 ()
    Substanz und Image der Modebrands
  • FS 2027 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Fashion Mania
  • HS 2026/27 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Das Referenzmodell
  • FS 2026 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2026 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2026 ()
    Looks für einen kontemporären Brand
  • FS 2026 ()
    Kollektion für einen kontemporären Brand
  • FS 2026 ()
    Substanz und Image der Modebrands
  • FS 2026 ()
    Das Standortgespräch
Alicia Velázquez
Personen

Alicia Velázquez

Keramik, Mentoring

*1969 Madrid, lebt in Zürich. Architektin, arbeitete als transdisziplinäre Designerin in Städten wie New York, Amsterdam und Shanghai. Im Jahr 2015 erhält sie ein ADAPT-r Marie Curie-Stipendium für eine 18-Monatige Residency in Brüssel, in dem sie ihre ersten Performances entwickelte. Mit dem Körper im Mittelpunkt kombiniert Alicia in ihrer Arbeit mehrere Medien und erforscht Rituale, Zugehörigkeit und Togetherness.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Offene Keramikwerkstatt
  • FS 2027 ()
    ACT Performance Festival
  • HS 2026/27 ()
    Mentorat
  • HS 2026/27 ()
    Offene Keramikwerkstatt
  • FS 2026 ()
    Keramikwerkstatt
  • FS 2026 ()
    ACT Performance Festival
  • FS 2026 ()
    Im Raum mit Ton: Keramik als Performance Körper
Zuzana Ponicanova

Zuzana Ponicanova

Stiftungsratsmitglied

Lebt und arbeitet in Zürich. Seit 2000 ist sie Designerin des eigenen Labels Projekt Ponicanova mit einem Geschäft in Zürich. Neben dem eigenen Label entwirft sie Kostüme für Theaterproduktionen von Tim Zulauf und Tanzstücke von Anna Huber. Von 1998–2007 wirkte sie als Freelancerin für Schweizer Firmen im Bereich Raumtextilien. Zudem ist sie zuständig für textile Umsetzungen bei künstlerischen Installationen von Yves Netzhammer. Seit September 2016 ist sie Stiftungsratsmitglied der F+F.

Aktuelle Kurse

  • WB SoA - 2026/27 ()
    Das Schnittmuster – die Schnittlinie der Körper
Elisabeth Sprenger

Elisabeth Sprenger

Konzepte für grafische Konzepte

*1963, Grafikfachklasse St. Gallen und Theorie der Gestaltung und Kunst, ZHdK. 1998–2021 Geschäftsführerin und Gestalterin eines Ateliers für visuelle Kommunikation. 2006–09 Wissenschaftliche Mitarbeit an der ZHdK. Ab 2009 Dozentin an der ZHdK und der F+F. 2016 Publikation: Kommunizieren mit Bild und Text. Grundlagen, Fallbeispiele, Praxistipps. 2024 BA in Philosophie und AVL, Universität Zürich. Seit 2024 MA-Studium Geschichte und Philosophie des Wissens, ETH Zürich.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Recherchearbeit
  • FS 2027 ()
    Konzepte für gestalterische Projekte
  • HS 2026/27 ()
    Recherchearbeit
  • HS 2026/27 ()
    Bild und Text als Bausteine
  • FS 2026 ()
    Konzepte für gestalterische Projekte
Erich Schweingruber
Personen

Erich Schweingruber

Software Engineer

*1990, lebt in Zürich. 2011 Abschluss als Informatiker EFZ, Fachrichtung Applikationsentwicklung. 2016 Abschluss als ICT-Applikationsentwickler EFA. 2011–2019 Software Engineer bei Deimos AG. 2019–2020 fünfmonatiger Sprachaufenthalt in Kalifornien. Seit 2020 Freelancer in verschiedenen Projekten. Ebenfalls seit 2020 Software Engineer bei Digitec Galaxus. An der F+F verantwortlich für Betrieb, Wartung und Weiterentwicklung von Website und Schulverwaltungssoftware.

Samia Le Forestier

Samia Le Forestier

Buchhaltung und Urheberrechte

*1976, Bildredaktorin und Media Adviser, lebt und arbeitet in Zürich und Paris. Nach dem Studium in Kommunikation und Journalismus folgten prägende Jahre bei internationalen Medien und Agenturen wie Newsweek und Oeil Public Photo sowie in der Repräsentanz von Fotograf:innen. Seit ihrem Umzug nach Zürich im Jahr 2012 widmet sie sich als freie Bildredaktorin dem Erzählen von Geschichten und der Beratung im Medienkontext.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Buchhaltung und Urheberrechte (Info)
Chiara Zarotti

Chiara Zarotti

Grafische Gestaltung

*1994 in Uster, arbeitet als selbstständige Grafikerin an Projekten, die sie herausfordern und in denen kritisches Denken eine zentrale Rolle spielt. Zudem ist sie in vermittelnden Rollen tätig und bewegt sich in unterschiedlichen Kontexten kollektiv. BA in Graphic Design an der Hochschule Luzern, Praktika in Zürich und Amsterdam, Studium in Contextual Design an der Design Academy Eindhoven. 2020–2023 Assistenz Vorkurs/Propädeutikum und seit 2023 Dozentin Jugendkurse der F+F.

.

Aktuelle Kurse

  • JK Ferienkurse 2026/27 ()
    Grafiklabor: Grundlagen und Experimente
  • JK Ferienkurse 2026/27 ()
    Grafik Atelier: Verteifungskurs
  • JK Ferienkurse 2025/26 ()
    Grafiklabor
Shusha Niederberger
Personen
Pooling

Shusha Niederberger

Zeitgenössische Netzkultur

*1974, arbeitet in unterschiedlichen Zusammenhängen zu Kunst und digitale Kultur. Studierte bildende und digitale Kunst in Zürich und Wien. Leitete die Kunstvermittlung am Haus für elektronische Künste Basel und forschte zu digitaler künstlerischer Praxis und Creating Commons, IFCAR Institute for Contemporary Art Research, ZHdKGegenwärtig doktoriert sie zu User Subjektivität in datenintensiven Umgebungen innerhalb des SNF-Forschungsprojektes Latent Spaces – Performing Amiguous Data am IFCAR der ZHdK.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Techno Love
Jenny Rova

Jenny Rova

Freies Projekt

*1972, Schweden. Jenny Rova studierte Fotografie an der FAMU Academy of Performing Arts in Prag sowie an der Hochschule für Gestaltung und Kunst Zürich. Seit 2005 arbeitet sie als unabhängige Künstlerin in Schweden und in der Schweiz. Ihr Schwerpunkt liegt im Bereich Ausstellungsinstallationen. Zudem hat sie bislang zwei Fotografiepublikationen von ihrer Arbeit als Fotografin veröffentlicht.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Freies Projekt (Info)
Sebastian Cremers

Sebastian Cremers

Grafikdesign, Typografie

*1976, Studium Visuelle Kommunikation an der Hochschule für Gestaltung Karlsruhe und an der Gerrit Rietveld Akademie Amsterdam. Seit 2011 Partner bei Vieceli Cremers, Zürich. 2012 Gründung des Verlags everyedtion. Auszeichnungen im In- und im Ausland, u.a. mit dem Swiss Design Award 2014 oder dem Grand Prix des Type Directors Club Tokyo 2017. Seit 2014 Dozent an der Schule für Gestaltung Zürich für Editorial und Ausstellungsdesign, seit 2017 Dozent an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Motion Design (Info)
  • SJ 2026/27 Typocheck (Info)
  • SJ 2026/27 Ausstellen und Inszenieren (Info)
  • SJ 2026/27 Hello Ideas – where are you? (Info)
  • SJ 2026/27 Editorial Design (Info)
  • SJ 2026/27 Typowochen (Info)
Arbnore Toska

Arbnore Toska

ProCreate Atelier

*1995, 2016 Grafikerin EFZ. 2019 BA Illustration Fiction, Hochschule Luzern. Seit 2019 freischaffend mit Schwerpunkt Illustration in Markenbildwelten, Plakat und Editorial. Arbeiten in internationalen Ausstellungen, u. a. in den Wanderausstellungen von 100 Beste Plakate (D/A/CH), bei der Society of Illustrators, New York, sowie bei der INTL International Poster Competition, Glasgow. Ab 2027 Dozentin an der F+F Schule für Kunst und Design, Zürich.

Aktuelle Kurse

  • WB WiA - 2026/27 ()
    ProCreate Atelier – Eigene Projekte entwickeln
Kim Allamand

Kim Allamand

Musikvideo

*1988, Master in Filmregie an der ZHdK. Sein Kurzfilm HEART FRUIT (2022) feierte in Locarno Premiere und San Sebastián, lief 2023 in Karlovy Vary und gewann u. a. den Preis der deutschen Filmkritik. TERMINAL (2019) wurde in Locarno ausgezeichnet und an Festivals weltweit gezeigt. Aktuell arbeitet er an der Postproduktion seines ersten Langfilms.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Erzählperspektiven – Wie finde ich meine eigene Filmsprache?
  • HS 2026/27 ()
    Musikvideo
Irene Chabr

Irene Chabr

Kunst- und Kulturgeschichte

*1983. Diverse Ausstellungen und Publikationen im In- und Ausland. 20122017 künstlerisch-wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institute for Cultural Studies in the Arts, ZHdK. 20162017 Projektförderung durch den Schweizerischen Nationalfonds. Weitere Tätigkeiten u.a. als Kunstvermittlerin am Kunst Raum Riehen und als wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institute for Art Education, ZHdK. MA-Diplom der ZHdK und Lehrdiplom für Maturitätsschulen EDK. Seit 2015 Dozentin an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Die gestaltete Welt (Info)
Tillo Spreng

Tillo Spreng

Assistenz Studiengang Film und Fotografie HF

*1984, arbeitet international als Regisseur, Kameramann und Drehbuchautor und realisiert Werbefilme, Musikvideos sowie Kurzfilme. Er erwarb seinen Bachelor in Audiovisuelle Medien und seinen Master in Transdisziplinarität an der ZHdK. Er kooperiert mit Institutionen wie dem Museum Rietberg und dem Landesmuseum Zürich an der audiovisuellen Gestaltung von Ausstellungen und arbeitet als Videokünstler in verschiedenen Theaterproduktionen.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Werkgespräche
  • FS 2027 ()
    Standortgespräch
  • FS 2027 ()
    Showcase
  • FS 2027 ()
    Individuelle Mentorate
  • HS 2026/27 ()
    Werkgespräche
  • HS 2026/27 ()
    Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Showcase
  • HS 2026/27 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2027 ()
    Positionen der Fotografie
  • FS 2027 ()
    Standortgespräch
  • FS 2027 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2027 ()
    25 Tode in der Sekunde
  • HS 2026/27 ()
    Positionen der Fotografie
  • HS 2026/27 ()
    Filme über Fotografie
  • HS 2026/27 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2027 ()
    Studienreise
  • FS 2027 ()
    Spots on!
  • SJ 2027/28 Film (Info)
  • SJ 2026/27 Auftrittskompetenz (Info)
  • FS 2026 ()
    The Skin of Film
  • FS 2026 ()
    Filme über Fotografie
  • FS 2026 ()
    Showcase
  • FS 2026 ()
    Standortgespräch
  • FS 2026 ()
    Individuelle Mentorate
  • FS 2026 ()
    Positionen der Fotografie
Monika Stalder

Monika Stalder

Malerei

*1981, Künstlerin, lebt und arbeitet in Zürich und New York. Arbeitet mit den Medien Malerei, Zeichnung, Sound, Installation, Video und Performance. Sie schloss ihren Master of Arts in Fine Arts 2012 an der Zürcher Hochschule der Künste ab. Ausstellungen unter anderem im CAN Centre d’art Neuchâtel, Kunsthalle Luzern, Stadtgalerie Bern, CCAT Centre of Contemporary Art Tbilisi Georgien und dem Helmhaus Zürich.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Mentorat
  • HS 2026/27 ()
    Time Out for some Zine Love
Nicole Schmidt

Nicole Schmidt

Co-Leitung Studiengang Modedesign HF und Weiterbildung Modedesign für Bekleidungsgestalter:innen EFZ, Modegeschichte

*1970 Zürich, dipl. Gewandmeisterin, eidg. dipl. Ausbildnerin. Nach einem Praktikum an der Staatsoper Wien und der Gewandmeisterklasse in Zürich, folgte 1995 die Gründung des Ateliers Debü mit Aufträgen für Theater, Promotionen und Kollektionen. Parallel dazu langjährige Dozententätigkeit für Textilien und Geschichte der Mode. 2013 ad Interim Leitung der Modedesign Schule Zürich. Seit 2014 Co-Leitung im Studiengang Modedesign HF an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2027 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2027 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Geschichten aus der Mode Geschichte
  • HS 2026/27 ()
    Fashion Mania
  • HS 2026/27 ()
    Das Standortgespräch
  • HS 2026/27 ()
    Vision Praktikum
  • HS 2026/27 ()
    Praktikumspräsentationen
  • HS 2026/27 ()
    Fabric Manipulation
  • HS 2026/27 ()
    Textilien
  • HS 2026/27 ()
    Materialien im Kontext
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Das Schnittmuster – die Schnittlinie der Körper
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Im Farbrausch: Stoffe färben mit der Shiboritechnik
  • WB 3 - 2026/27 ()
    Re-Create: Dein Lieblingsstück als Schnittmuster
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Im Farbrausch: Stoffe färben mit der Shiboritechnik
  • JK Ferienkurse 2026/27 ()
    Entwerfen und Nähen – von der Zeichnung zum Kleidungsstück
  • FS 2026 ()
    Diplomjurierung/Kolloquium
  • FS 2026 ()
    Werkstattgespräche
  • FS 2026 ()
    Das Standortgespräch
  • JK Ferienkurse 2025/26 ()
    Entwerfen und Nähen
Tomas Baumgartner

Tomas Baumgartner

Potentielle Produkte

*1990, Bachelor mit Vertiefung Fotografie an der ZHdK, anschliessend Master Fine Arts HEAD Genève. Als freischaffender Künstler setzt er sich in seiner Praxis sowohl mit skulpturalen, installativen und fotografischen Methoden auseinander und zeigt seine Arbeiten seit 2019 in diversen Ausstellungen. Seit 2025 Studium Art Education ZHdK.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Potenzielle Produkte (Info)
Lysanne Stroomer
Personen

Lysanne Stroomer

Mitarbeit Sekretariat

*1995, lebt und arbeitet in Zürich. Von 2016–2022 Bachelor- und Masterstudium in Art Education mit Schwerpunkt Kunstpädagogik an der Zürcher Hochschule der Künste. Seit September 2024 teilzeit im Sekretariat der F+F Schule für Kunst und Design tätig.

Amanda Brooke

Amanda Brooke

Modefotografie

*1986, lebt und arbeitet in Zürich und Luzern. 2003–2006 Ausbildung zur Bekleidungsgestalterin Fachrichtung Modisterei (Hutmacherin). Nach mehreren Praktika bei Modezeitschriften und Erfahrungen als Fashion-Stylistin in Paris, Mailand, London, Barcelona, Berlin, Los Angeles und Hawaii ist sie heute für Werbekampagnen grosser Schweizer Firmen tätig sowie für Kurzfilme. Amanda Brooke ist zudem Gründerin und Chefredakteurin vom asym magazine.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Modefotografie (Info)