Françoise Caraco

Françoise Caraco

Fotografie

*1972. 1992–97 BA Fotografie, 2008–11 MA Fine Arts, ZHdK. Seit 1996 diverse Kunstprojekte und Ausstellungen, Auszeichnungen und Preise: u.a. Eidgenössischer Kunstpreis 1998; Reisestipendium Landis+Gyr, Istanbul 2016. Ausstellungen u.a.: Mindmapping-Art, Kunsthaus Zofingen, Familienmodelle, Shedhalle; Familienangelegenheit, Museum Strauhof; Hidden Istanbul, Schneidertempel Arts Center; Prix Photoforum, Pasquart Photoforum. Fotografinnenduo mit Eliane Rutishauser unter Lee Li Photography.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Camera Obscura (Info)
  • WB SoA - 2026/27 ()
    Strassenfotografie – Der komponierte Schnappschuss!
  • WB 4 - 2026/27 ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
  • WB WiA - 2026/27 ()
    Analoge Fotografie – ein Blick in die Dunkelkammer!
  • WB 1 - 2026/27 ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
  • WB SoA - 2025/26 ()
    Strassenfotografie – Der komponierte Schnappschuss!
  • WB 4 - 2025/26  ()
    Die Cyanotypie – eine magische Technik!
Latefa Wiersch

Latefa Wiersch

Co-Leitung Studiengang Kunst HF

*1982, Kunststudium an der Universität der Künste Berlin, Masterabschluss in Contemporary Arts Practice an der HKB. Ihre Installationen und Performances, die oft in kollektiven Zusammenschlüsse entwickelt werden, thematisieren Fragen des Körpers und der Identität vor dem Hintergrund der postkolonialen Gegenwart. Auszeichnungen: u.a. Stipendien und Preise des Kantons Zürich, der Stadt Zürich und den Swiss Performance Art Award. Ab Februar 2025 Co-Leitung des Studiengangs Kunst der F+F.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Einfach Machen
  • FS 2027 ()
    Stein, Widerstand, Erinnerung
  • FS 2027 ()
    Arbeitspräsentation
  • FS 2027 ()
    Start- & Schlusswoche
  • FS 2027 ()
    Symposium Kunst
  • HS 2026/27 ()
    Symposium Kunst
  • FS 2027 ()
    alumni_*talks
  • HS 2026/27 ()
    alumni_*talks
  • HS 2026/27 ()
    Einfach Machen
  • HS 2026/27 ()
    Resonanzen der Gegenwart: Studienreise an die Biennale nach Venedig
  • HS 2026/27 ()
    Textil als Handwerk, Zeichensystem und zweite Haut
  • HS 2026/27 ()
    Arbeitspräsentation
  • HS 2026/27 ()
    Start- & Schlusswoche
Céline Matter
Personen

Céline Matter

Kunstgeschichte, Curatorial Practices

*1994, lebt und arbeitet als freischaffende Kuratorin in Zürich. Studium der Kunstgeschichte an der Universität Zürich und Basel. Mitglied der Jury und des Organisationsteam der Ausstellungsreihe Plattform. Seit 2020 Teil des Vorstandes. Sie arbeitete als Ausstellungskoordinatorin der Swiss Art Awards und als Assistenz-Kuratorin an der Kunst Halle Sankt Gallen.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Artist Statement: Strategien der Selbstverortung
Maricruz Peñaloza
Personen

Maricruz Peñaloza

Performance, Beratung & Mentoring

*1961, ist Künstlerin sowie Kuratorin für nationale und internationale Performance-Festivals. Im Jahr 2010 gründete sie die Performance-Reihe Neu-Oerlikon. Seit 2018 organisiert und kuratiert sie das Performance-Open-Air im Stadtpark, Frauenpavillon, St. Gallen. Beide Performance-Festivals setzen sich mit dem öffentlichen Raum auseinander. Sie ist Mitglied des PANCH-Performance Art Network CH ab 2019 auch im Vorstand. Seit 2019 an der F+F tätig.

Susanne Hirt

Susanne Hirt

Verarbeitungstechnik

*1974, Bekleidungsgestalterin EFZ. Eidg. Fachausweis 1996. Höhere Fachprüfung dipl. Damenschneiderin 1999. Arbeit in diversen Ateliers, unter anderem als Berufsbildnerin. Seit 2004 regelmässige Verarbeitungsbeiträge für die Rundschau. Seit 2013 eigene Schnittmusterentwicklung. Präsidentin Netzwerk Mode & Gewerbe. Seit 2014 als Dozentin an der F+F tätig.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Schnittgestaltung
  • HS 2026/27 ()
    Schnittentwicklung
Michael Günzburger
Personen
Pooling

Michael Günzburger

Zeichnen

*1974. Ausbildung zum Primarlehrer mit vielen zusätzlichen Zeichnungskursen. Danach autodidaktischer Einstieg in Grafik, Comics, Illustration und in einem weiteren Schwenk in die bildendende Kunst. Seit 2002 regelmässige Ausstellungen, Kollaborationen und Publikationen. Seit 2015 mit Diplom in der Forschung an der ZHdK tätig.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Zeichnen – Vertiefung
  • WB 3 - 2026/27 ()
    Zeichnen – Vertiefung
  • HS 2026/27 ()
    Zeichnen im Museum
Cristiana Contu
Personen

Cristiana Contu

Mitarbeit Kommunikation & Marketing

*1994, MA in Kunstgeschichte, Universität Zürich. 2023–25 Hochschulvolontariat mit Schwerpunkt Kuration und Vermittlung am Helmhaus Zürich. Seit 2024 Co-Kuratorin am Helmhaus. Redaktionelle Arbeiten und Kommunikationsprojekte u.a. für die Biennale Bregaglia und das Ressort Bildende Kunst der Stadt Zürich. 2023–24 Vereinsmitglied und Kuratorin im KŌBŌ Art Space, Zürich. Mehrjährige Erfahrung in Textarbeit und Öffentlichkeitsarbeit. Seit 2025 Mitarbeit Kommunikation und Marketing an der F+F.

Shusha Niederberger
Personen
Pooling

Shusha Niederberger

Zeitgenössische Netzkultur

*1974, arbeitet in unterschiedlichen Zusammenhängen zu Kunst und digitale Kultur. Studierte bildende und digitale Kunst in Zürich und Wien. Leitete die Kunstvermittlung am Haus für elektronische Künste Basel und forschte zu digitaler künstlerischer Praxis und Creating Commons, IFCAR Institute for Contemporary Art Research, ZHdKGegenwärtig doktoriert sie zu User Subjektivität in datenintensiven Umgebungen innerhalb des SNF-Forschungsprojektes Latent Spaces – Performing Amiguous Data am IFCAR der ZHdK.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Techno Love
Jan Reimann

Jan Reimann

Assistenz Fachklasse Grafik EFZ/BM

*1994. Nach dem gestalterischen Propädeutikum von 2014–2018 Bachelor-Studiengang Visuelle Kommunikation an der ZHdK, inklusive zwei Austausch-Trimester an der ELISAVA, Barcelona. Während und im Anschluss ans Studium selbstständiger Gestalter mit Studio Fuser.

Luka Popadić

Luka Popadić

Filmauswertung

*1980. Seine Filme sind so vielfältig und überraschend wie seine Biografie. Der Schweizer mit serbischen Wurzeln kehrte 2009 in die Heimat seiner Eltern zurück und schloss 2014 sein Masterstudium in Filmregie an der Fakultät für Dramatic Arts in Belgrad ab. Als Regieassistent arbeitete er in Chicago und Berlin, bevor er seine eigenen Filme inszenierte. Nach mehreren preisgekrönten Kurzfilmen ist ECHTE SCHWEIZER sein erster Dokumentarfilm.

Roman Häfliger

Roman Häfliger

Grafische Gestaltung

*1992 in Willisau, gelernter Polygraf EFZ, studierte Visuelle Kommunikation an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Basel mit einem Auslandssemester an der ArtEZ in Arnhem. Danach zwei Jahre unterwegs als freischaffender Grafiker in Amsterdam und nun in Zürich zuhause. 2019–2023 Assistenz Fachklasse Grafik EFZ/BM an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Instant Grafik & Print (Info)
  • JK Monatskurse 2026/27 ()
    Grafiklabor: Grundlagen und Experimente
  • SJ 2026/27 Fast and Furios (Info)
  • JK Ferienkurse 2025/26 ()
    Grafiklabor
Mara Danz

Mara Danz

Kollektionsgestaltung

*1993 Designerin, lebt und arbeitet im Kanton Glarus. Aktuell Masterstudium ZhdK in Art Education mit Austauschsemester an der Hongik University, Textile Design, Seoul Korea. Seit 2020 Creative Director des eigenen Brands Danz. 2020 Bachelor in Doing Fashion, FHNW Basel. 2017–2019 Anstellung als Junior Designerin RTW, Maison Margiela, Paris. Diverse Auszeichnungen, u.a.: Yvonne Lang – Chardonnens Excellence Scholarship, 2023; Swiss Design Award, 2022 Pro Helvetia; Work Grand Design, 2022.

Aktuelle Kurse

  • WBM - HS 2026/27 ()
    Weiterbildung Modedesign Modul 5: Kollektionsgedanke
  • HS 2026/27 ()
    Konzeptarbeit
  • HS 2026/27 ()
    Kollektionsgedanke
Simon Noa Harder
Personen
Pooling

Simon Noa Harder

Cultural Studies

*1982, lebt und arbeitet in Bremen, Berlin, Zürich. Lehrt am Institut für Kunst im Kontext an der UdK. Promotion Angewandte, Wien und ehem. wissenschaftliche Mitarbeit ZHdK. 2022 Artist Residency Schwankhalle, Bremen. Publikationen: Reclaim your Body/Pleasure, Embodied Magic – eine Superheld*in, UdK, Berlin, 2023, Love trans*formations, Les Complices*, Zürich, Publikationsbeitrag, 2022, Community-Care Veranstaltung, 2019, Ansätze für trans*formative Pädagogiken, Bildung Macht Diversität, 2021.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Framing - Perspektiven in Bewegung
Nora Howald

Nora Howald

Farbmanagement und digitaler Druck

*1984. Co-Leitung Tricolor Bild Produktion. Zehn Jahre Erfahrung in der Produktion von Fine-Art Prints und Künstlerbetreuung. Mit ihrem Team der Tricolor Bild Produktion hat Nora Howald für nationale und internationale Fotografen sowie Galerien und Museen rund um den Globus Ausstellungen produziert. Sie hat die Arbeit im Fotolabor von Grund auf erlernt und setzt sich heute für den Erhalt der analogen Fine-Art Print Produktion ein.

Aktuelle Kurse

  • SJ 2026/27 Farbmanagement und digitale Prints (Info)
Stephanie  Cuérel

Stephanie Cuérel

Grafik Design, Typografie

*1988, selbstständige Tätigkeit als visuelle Gestalterin, lebt und arbeitet in Zürich. Studium in Graphic Design an der Hochschule Luzern mit anschliessenden Praktika in Osaka, Tokio und Zürich. Master in Kulturmanagement an der ZHAW. Von 2017 bis 2021 Co-Leitung des Weltformat Graphic Design Festivals in Luzern.

Aktuelle Kurse

  • FS 2027 ()
    Neue Typokontinente
Stefan Nobir

Stefan Nobir

Ton im Film

*1980, Master of Arts ZHdK in Composition and Theory mit Spezialisierung Tonmeister, 2014. Seitdem selbständiger Tonmeister in Zürich. 2015 Gründung derTonmanufaktur. Mitarbeit bei diversen Film- und Musikprojekten. Eigenes Tonstudio in Wil (ZH) und Filmtonregie im Kreis 4. Dozent PreCollege an der ZHdK und dem Musikkonservatorium Zürich. Seit 2018 Dozent an der F+F.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    LichtBildTon
  • HS 2026/27 ()
    Fokus Ton
Maia Gusberti

Maia Gusberti

Workshops, Recherche, Theorie

*1971, Studium Medienkunst in Wien und Critical Images am Royal Institute of Arts, Stockholm. Freischaffende Künstlerin und wissenschaftliche Mitarbeiterin an der HSLU sowie Doktorandin an der LUCA, KU Leuven und HSLU. Mit ihrer Arbeit kreiert sie komplexe (Ver-)Handlungsräume: Konstruktionen und Re-imaginationen, die unsere Beziehung zu Bildern hinterfragen. Internationale Ausstellungs- und Recherchetätigkeit. Freie kuratorische Projekte wie Choreography of the Frame und Komplexe Bilder.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Recherchearbeit
  • HS 2026/27 ()
    Methoden- und Recherchenseminar
  • FS 2027 ()
    Reading Pictures
Martin Ostermeier

Martin Ostermeier

Schauspielführung

*1970. Schauspielausbildung am Mozarteum Salzburg. 1996–99 Ensemblemitglied am Luzerner Theater. Danach freischaffender Schauspieler in Deutschland und der Schweiz. Seit 2010 häufig für Film und TV vor der Kamera – unteranderem in der SRF-Serie Der Bestatter. Sprecher in Hörspielen und Audiowalks, Vorleser, Schauspiellehrer. 2011–18 Studium der Philosophie und Slavistik an der UZH und der Humboldt Universität Berlin. 2006 Regie für den Dokumentarfilm Meine Freunde spielen jetzt Serbenmusik.

Heike Hansen
Personen

Heike Hansen

Mitarbeit Kommunikation Bild & Social Media

*1989, lebt in Zürich. Studium Kommunikationsdesign an der Hochschule Mainz und Master Editorial Design an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle. Langjährige Erfahrung als Art Direktorin und Designerin in den Bereichen Markenstrategie, Corporate Identity und visuelle Kommunikation. Spezialisiert auf Storytelling und die Entwicklung innovativer Gestaltungskonzepte. Tätig als selbstständige Designerin mit studio hansen für Auftraggeber aus Kultur, Wirtschaft und Wissenschaft.

Raphaela Haefliger

Raphaela Haefliger

Grafik Design, Typografie

*1989, Grafikdesignerin mit Schwerpunkt Typografie + Schriftgestaltung. BA in Graphic Design der Hochschule Luzern. MA in Type Design der ECAL, École cantonale d’art de Lausanne. Seit 2016 selbständige Tätigkeit unter anderem für den Radiosender GDS.FM. Von 2016—2019 Art Director für FREITAG lab. Danach Assistentin Lehre an der ECAL, MA Type Design und an der ZHdK, MAS Design Direction. Zudem involviert in diverse Forschungsprojekte im Rahmen des Research Departements der ECAL.

Aktuelle Kurse

  • HS 2026/27 ()
    Typografie: Der Buchstabe
  • WB 3 - 2026/27 ()
    Einführung in TypeDesign & Software Glyphs